Comboio na Neve

Claude Monet pintou Comboio na Neve em 1875. Embora essa obra não tenha sido exibida numa exposição impressionista, ela revela a atração de Monet pela convergência entre natureza e tecnologia, uma característica da era moderna que intrigou a maioria dos artistas do círculo. Para Monet, o comboio - com a sua velocidade e a fumaça que expelia na atmosfera - produzia as qualidades de mudança visual constante que impulsionavam as observações artísticas. Esta cena foi pintada na estação ferroviária de Argenteuil, em frente à casa de Monet. O Comboio na Neve de Monet é um pouco diferente de algumas das suas outras peças, pois combina elementos de mistura de cores para criar uma imagem sólida. Este trabalho descreve um comboio a parar numa estação com neve. Ao contrário de Impression, soleil levant este trabalho descreve claramente um evento e um local. A verdadeira quietude do momento foi capturada perfeitamente. As pinceladas curtas dão textura aos postes de madeira da cerca e à fumaça do comboio. O cenário de um dia de inverno também capturou esta sensação de quietude. A falta de qualquer sol dá a esta pintura um cenário atemporal, como se pudesse ser a qualquer hora do dia. A mistura de diferentes tons de cinza e azul claro dá uma sensação de mais cores ao céu do que normalmente seria visto. Em direção ao ponto de fuga, uma pequena luz brilhante pode ser vista, talvez uma lanterna ou um poste de luz sinalizando a chegada ou partida do comboio. Finalmente, Monet, ao contrário de muitos dos seus contemporâneos, pintou a modernidade. Isso quer dizer que os seus contemporâneos não gostavam das ideias de industrialização ou das engenhocas da vida moderna. O trabalho de Monet aqui não olha para trás em alguma cena pastoral como o melhor momento para a vida, ele afirma que agora a vida entre as novas invenções do homem é o melhor e mais interessante período para se viver.