A Madonna do Pintassilgo by Raphael Santi - 1505-1506 A Madonna do Pintassilgo by Raphael Santi - 1505-1506

A Madonna do Pintassilgo

óleo em madeira •
  • Raphael Santi - 1483 - April 6, 1520 Raphael Santi 1505-1506

Em Madonna Del Cardellino, o pintassilgo representa a crucificação de Cristo. A razão para esta associação vem da lenda de que a marca vermelha no pássaro apareceu no momento da crucificação. Ele voou sobre a cabeça de Cristo e estava retirando um espinho da coroa quando foi manchado com uma gota de sangue. O livro na mão de Maria introduz o conceito de Sedes Sapientiae ou "O Trono da Sabedoria". Este termo geralmente se aplica a imagens nas quais Maria está sentada sobre um trono, com Jesus em seu colo. Neste caso ela está sentada em uma rocha que seria seu trono natural. Nesta pintura, como na maioria das Madonas do seu período de Florença, Rafael arranjou as três personagens - Maria, Cristo e o bebê João Batista - para se ajustarem em um desenho geométrico. Embora a posição dos três corpos seja natural, juntos eles forma um retângulo quase perfeito. Maria é mostrada jovem e bonita, como em vários outros retratos dela feitos por Rafael. Ela se veste em vermelho e azul, também bastante típico, onde o vermelho significa a paixão de Cristo e o azul é usado para significar a Igreja. Cristo e João Batista estão ainda muito jovens, apenas bebês. João segura o pintassilgo em sua mão, e Cristo busca acariciá-lo. O segundo plano é também bastante típico de Rafael: O cenário natural é rico e, mesmo assim, serve como uma tranquila moldura para os temas centrais. O quadro foi um presente de casamento de Rafael para seu amigo Lorenzo Nasi. Em 17 de Novembro de 1548 a casa de Lorenzo foi destruída por um terremoto e o quadro se quebrou em 17 pedaços. Ele foi imediatamente levado para recuperação, mas foi reformado de forma precipitada, de forma que era possível ver as marcas de colagem. Em 2002, George Bonsanti da organização "Precious Stones" deu a tarefa de restauração para Patrizia Riitano. Durante os seis anos de restauração, ela e seu time trabalharam duro para remover os anos de sujeira que degradavam as cores da pintura e para arrumar o estrago feito pelo terremoto há muito tempo. Antes de começar o trabalho prático, eles estudaram a peça tanto quanto possível, utilizando meios como raios X, tomografias, fotografias com filtro infravermelho e até mesmo lasers. Patrizia estudou de perto as marcas da reforma apressada que havia sido feita e as removeu de tal forma que somente o original de Rafael brilhasse ao final. A restauração foi finalizada em 2008, e o quadro está em exposição em Uffizi.

Este quadro foi o pedido de uma de nossas leitoras - feliz aniversário Carmem :)