Sala de mese, Opus 152

În Sufrageria lui Signac, scena este iluminată de la o fereastră, oferind o lumină dramatică care creează siluete și contraste puternice de lumină și umbră. Acest tip de iluminare a fost folosit ocazional de Degas, dar nu și de impresioniști, care au evitat astfel de contraste extreme. Atunci când apusurile de soare au fost pictate de aceștia, de exemplu, anumite serii ale lui Monet din 1890-1891, orice umbră era strălucitoare cu lumină colorată, reflectată de obiectele din jur și de cer. În tabloul lui Signac, iluminarea din spate creează un puternic sentiment de formă și structură în compoziție, o solemnitate înghețată care poate fi o critică ironică a calității formale, ritualice a vieții clasei de mijloc reprezentate. Forma este creată de gradațiile de culoare, de la nuanțe palide la saturație completă. Astfel, zonele evidențiate sunt reprezentate ca alburi abia colorate sau gălbui. Acestea trec apoi printr-o serie de gradații minuscule în care se adaugă cantități tot mai mari de culoare locală până când, în părțile cele mai întunecate, se ajunge la o saturație aproape pură a culorilor tubulare. Pentru a întuneca nuanțele de umbră fără a adăuga negru sau culori de pământ care să afecteze, verdele și albastrul sunt amestecate pe paletă și juxtapuse alături de albastrul mai pur. Efectele de culoare reflectată printre culorile locale sunt reprezentate prin puncte suplimentare de nuanțe corespunzătoare. Gradația atentă a tonurilor aplicate în puncte mici conferă o artificialitate rigidă și sculpturală acestei compoziții, a cărei schemă de culori este dominată de culorile complementare de la galben-portocaliu la albastru-violet. Luni fericit tuturor!