Michelangelo
În această zi, în 1475, s-a născut în Republica Florența Michelangelo, sculptorul, pictorul, arhitectul și poetul Renașterii clasice. Considerat de unii cel mai mare artist în viață al timpului său, el a fost descris de atunci drept unul dintre cei mai mari artiști ai tuturor timpurilor. În pofida faptului că a făcut puține incursiuni dincolo de arte, versalitatea sa artistică a fost de un nivel atât de înalt încât a fost adeseori considerat un pretendent la titlul de om arhetipal al Renașterii, alături de rivalul său Leonardo da Vinci.
Astăzi avem ceva special pentru dumneavoastră - povestirea pe scurt a Judecății de Apoi din Capela Sixtină.
Înfățișează a Doua Venire a lui Hristos precum și Judecata finală și veșnică a lui Dumnezeu asupra întregii omeniri, conform religiei creștine. În total, există peste 300 de figuri, aproape toți bărbații și îngerii reprezentați inițial ca nuduri. Ulterior, multe au fost parțial acoperite de drapaje pictate, din care unele au rămas după curățarea și restaurarea recentă. Sufletele oamenilor se înalță și coboară înspre destinul lor, așa cum sun judecați de către Hristos care este înconjurat de sfinți proeminenți.
Michelangelo a început să lucreze la tablou la douăzeci și cinci de ani după ce a terminat cupola Capelei Sixtine și pe când avea aproape 67 de ani când a terminat-o. La scurt timp după dezvelirea sa în 1541, agentul roman al cardinalului Gonzaga de Mantua nota: "Lucrarea este de o asemenea frumusețe, încât excelența voastră își poate imagina că nu lipsesc cei care o contestă... Din punctul meu de vedere, este o lucrare diferită de oricare alta care poate fi văzută oriunde." Mulți au lăudat lucrarea ca fiind o capodoperă.
Alții au fost scandalizați - mai ales de nuditate - în ciuda acurateții sale teologice, pentru că cei înviați aveau să între în rai nu îmbrăcați, ci goi, așa cum au fost creați de Dumnezeu. Criticii au obiectat, de asemenea, în privința pozițiilor contorsionate, încălcări ale tradiției picturale (Hristos fără barbă, îngerii fără aripi) și de apariția mitologiei (figurile lui Charon și Minos) într-o scenă ce portretiza istoria sacră. Criticii au văzut aceste decorări ca distrageri de la mesajul spiritual al frescei. Ei l-au acuzat pe Michelangelo de faptul că îi păsa mai mult de etalarea abilităților sale creative decât de a înfățișa adevărul sacru cu claritate și decență. Arta religioasă era "cartea analfabeților" și ca atare ar trebui să fie ușor de înțeles.
Oricum, la aproape 500 de ani de la finalizare, rămâne una dintre cele mai mari capodopere ale artei vestice europene. Aruncați o privire la articolul nostru 15 lucruri despre Capela Sixtină pe care trebuie să le știți de pe @DailyArtMag! Distracție plăcută :)