Natură moartă cu portocale, banane, lămâi și roșii by Paula Modersohn-Becker - 1906 - 28.2 x 52.2 cm Natură moartă cu portocale, banane, lămâi și roșii by Paula Modersohn-Becker - 1906 - 28.2 x 52.2 cm

Natură moartă cu portocale, banane, lămâi și roșii

ulei pe carton • 28.2 x 52.2 cm
  • Paula Modersohn-Becker - 8 February 1876 - 30 November 1907 Paula Modersohn-Becker 1906

Artista germană Paula Modersohn-Becker se numără printre cei mai importanți reprezentanți ai expresionismului timpuriu. Născută în 1876 la Dresda, ea s-a mutat în Worpswede în 1898, după ce a urmat ani de zile cursuri de desen și artă și și-a luat examenul pentru a fi profesoară. Ȋn Worpswede a luat lecții cu Fritz Mackensen până în 1899 și s-a împrietenit cu Clara Westhoff, cea care avea să devină mai târziu soția lui Rainer Maria Rilke. În 1900, a călătorit pentru prima dată la Paris, studiind la clasa de nud a academiei private Colarossi. Vizita deseori Luvrul. În iunie s-a întors în Worpswede, unde s-a logodit cu Otto Modersohn, cu care s-a căsătorit în anul următor. În 1903, după o ședere la Berlin, și-a continuat studiile la academia Colarossi din Paris. În 1905 și 1906/1907 a locuit din nou la Paris, unde, printre altele, a urmat cursuri de anatomie și nud la École des Beaux-Arts. Paula Modersohn-Becker a murit de o embolie la 20 noiembrie 1907, în Worpswede, după nașterea fiicei ei Mathilde.

Natură moartă cu portocale, banane, lămâi și roșii pe care o prezentăm astăzi datorită Kunsthalle Karlsruhe a fost pictată la Paris între mai și iunie 1906. Un pasaj dintr-o scrisoare către Martha Vogeler din 21 mai 1906 se poate referi la geneza acestui grup de lucrări: „[...] Pictez nuduri în mărime naturală și naturi moarte cu încredere în Dumnezeu și în mine [...]”. Culoarea luminoasă, aplicarea fină și moale a vopselei și perspectiva de sus, cu fața de masă ca fundal, umplând întreaga imagine, se datorează în mare măsură exemplelor pariziene precum van Gogh, Cézanne și Émile Bernard, în timp ce simplitatea hotărâtă a aranjamentului și prezența tactilă a obiectelor – volumul lor, precum și spațialitatea sugerată de umbre – dezvăluie propriul mod inconfundabil al artistei de a vedea lucrurile, în timp ce s-a rupt de convenții. Anul următor avea să scrie: „[...] Am vrut să înving impresionismul căutând să-l uit. Făcând asta, am fost învinsă. Trebuie să lucrăm cu impresionismul, odată ce ne-am împăcat cu el, l-am digerat.”

Împărtășim pictura și povestea de astăzi datorită Staatliche Kunsthalle Karlsruhe. :)

Pentru a afla mai multe despre alte femei artiști, consultați caietele și calendarele DailyArt pentru 2022 aici. :)

P.S. Aici puteți citi despre patru expresioniste proeminente din istoria artei!