Лошадь и Поезд

Движение и драматизм притягивают зрителя к сцене, где лошадь стремительно скачет навстречу к неминуемому столкновению с мчащимся по рельсам локомотивом. Ожидание надвигающейся гибели лошади создаёт ощущение беспокойства, но при этом мы не в состоянии отвести взгляд от картины. Канадский художник Алекс Колвилл был мастером создания сцен порой интригующих, а порой вызывающих у зрителя чувство неловкости. Глядя на его картины зритель ощущает, что художник чего-то недоговаривает.

На написание картины «Лошадь и поезд» Алекса Колвилла вдохновили строчки из стихотворения южноафриканского поэта Роя Кэмпбелла: «Против полка я выдвигаю свой мозг. И темную лошадь – против бронепоезда». Как и другие работы Колвилла, эта картина была тщательно продумана и исполнена с присущей ему скрупулёзностью. Краски наносились медленно, слой за слоем, чтобы добиться гармоничного и выразительного изображения.

Тема жизни и смерти, добра и зла зародилась в творчестве Колвилла, когда он служил военным художником во Второй Мировой Войне. Ему было немногим больше 20 лет, когда его определили в армию, с целью документировать события происходящие по всей Европе, в том числе открытые массовые захоронения освобождённого концентрационного лагеря Берген-Бельзен в 1945 году. Навязчивые образы, которым он стал свидетелем, преследовали его всю жизнь и оказали глубокое воздействие на его творчество. Живопись американских художников реалистов Эдварда Хоппера и Джорджа Тукера также оказали на него большое влияние. Работы Колвилла не побуждали людей к действию и реформам, а скорее представляли собой молчаливое свидетельство происходящему. Его темами были семья, животные и пейзажи вблизи его дома в Нью Брансуик и Новой Шотландии. Железнодорожные пути, изображенные в картине «Лошадь и Поезд», проходили через болотистую местность в Аулаке, Нью Брансуик.

Взгляд зрителя скользит по поблескивающим, отражающим дальний свет, рельсам, и устремляется к приближающемуся поезду. Колвилл намеренно поместил зрителя рядом с рельсами, лицом к поезду, за неудержимо мчащейся вперёд лошадью, таким образом усиливая чувство неминуемой опасности. Несмотря на то, что картина предполагает движение, изображение статично - это момент застывший во времени. Художник оставляет зрителя недоумевать: «Каким будет исход этой сцены? »

- Мартина Коген