Идеализированный портрет дамы (Портрет Симонетты Веспуччи в роли нимфы) by Сандро Бот - около 1480 - 81.8 × 54 см Идеализированный портрет дамы (Портрет Симонетты Веспуччи в роли нимфы) by Сандро Бот - около 1480 - 81.8 × 54 см

Идеализированный портрет дамы (Портрет Симонетты Веспуччи в роли нимфы)

Смешанная техника на тополе • 81.8 × 54 см
  • Сандро Бот - 1445 - 17 мая 1510 Сандро Бот около 1480

В течение следующих пяти воскресений мы будем представлять шедевры из фантастической коллекции Музея Штеделя, где вы можете найти Моне, ван Эйка, а также сегодняшний ХИТ - девушку, которую вы можете узнать из "Весны". Наслаждайтесь!

"Я могу с уверенностью утверждать, что каждый ценитель искусства с нацеленностью на идеал погрузится в эту картину с истинным наслаждением, как и многие до них уже созерцали ее с подлинным восхищением" - заявил Иоанн Давид Пассаван, директор Художественного института Штеделя, 1840-61, 27 января 1849, по случаю покупки картины.

Это идеализированный портрет Симонетты Веспуччи, молодой аристократки, выданной замуж в возрасте 16 лет, в роли нимфы. Она считалась самой красивой женщиной Флоренции и стала дамой сердца (предположительно платонически) Джулиано де Медичи. Кроме Боттичелли, она служила источником вдохновения и для других художников. Она умерла молодой и бездетной в возрасте 23 лет. Ёё прическа с жемчужинами, лентами, перьями и искусственными париками считалась слишком вычурной и претенциозной даже по флорентийским стандартам. Ёё наряд считался скорее костюмом нимфы во времена античности или в классическом мифологическом стиле. Задний план также способствует идеализации Симонетты: он такой же черный, как и обработанный камень на ёё шее, и он придает картине гибкость рельефа. Что мы видим здесь более всего, это современный идеал женственности, воплощенный в красоте, добродетели и абстрактной близости к античности. В то же время, такие тонкости, как ресницы и легкий поворот верхней части тела к наблюдателю также достойны более детального внимания. Идеальный потрет живой. Он дышит. Этими качествами и обьясняется причисление потрета к одному из ключевых в живописи Возрождения.