Поль Гоген написал эту ставшую знаменитой работу во время своего второго пребывания на Таити, где он часто бродил по отдалённым уголкам острова — горам, лесам и скрытым долинам, изобилующим растительностью и дикой природой, пленявшей его своей красотой.
Однако изображённая здесь сцена — не прямое наблюдение за природой. Это стилизованное, воображаемое видение таитянского пейзажа — синтез памяти, мифа и символики. Извитые ветви дерева бурао (разновидность гибискуса), лилии и вымышленные цветы образуют декоративную рамку вокруг центрального объекта картины. Горизонт и небо намеренно исключены из композиции, что создаёт замкнутый, сказочный мир.
В центре стоит белая лошадь, чья шерсть слегка оттенена зеленью окружающей растительности — образ, давший картине название. Лошадь пьёт из ручья, текущего вертикально через всю композицию. Одинокое и неподвижное животное может иметь символическое значение, например, отсылать к полинезийским представлениям о путешествии души в загробную жизнь. В местной культуре белый цвет ассоциируется со смертью и божественным благоговением.
За лошадью расположены два обнажённых всадника на лошадях без сёдел. Многоуровневое расположение этих фигур усиливает вертикальную композицию картины и её уплощённую перспективу. Гоген подчеркнул декоративность с помощью богатой, яркой палитры: изумрудными и травянисто-зелёными оттенками, глубоким синим, оттенками оранжевого и розового, а также тёплыми медными оттенками кожи всадников.
В результате получилась сцена райского покоя, которая теперь считается одним из шедевров Гогена. По иронии судьбы таитянский аптекарь, заказавший эту работу, отклонил её, заявив, что лошадь выглядит слишком зелёной.
P.S. Не забывайте, что мы запустили предпродажу календарей DailyArt на 2026 год со скидкой 25% в двух версиях: помесячной и понедельной. Ознакомьтесь с ними в магазине DailyArt!
P.P.S. Среди величайших легенд искусства Поль Гоген выделяется как одна из самых противоречивых личностей. Откройте для себя творчество Гогена через 10 его шедевров!