На первый взгляд это изображение кажется классической студийной фотографией скульптуры. Чёрный фон отчётливо изолирует форму: каменный объект словно вырван из конкретного пространства, как если бы он был выставлен в музее. Лишь немного позже что-то в этом изображении начинает нас беспокоить. На этой фотографии из серии «Следы» польского концептуального художника Мариуша Германовича постепенно проступают поразительные детали — трещины, выбоины, небольшие отверстия, рассредоточенные по поверхности камня. Эти изъяны — не декоративная фактура и не естественные следы времени. Они напоминают раны и шрамы от пуль. Отсюда и название всей серии — «Следы».
Германович документировал разрушения Варшавы во время Второй мировой войны, однако сознательно избегал буквального изображения этой сложной темы. Вместо панорам руин он сосредоточился на отдельных фрагментах реальности — участках стен, деталях скульптур. Здесь он выбрал каменную поверхность, которая при крупном плане начинает напоминать человеческую кожу. Художник показывает, что фотография не обязана напрямую изображать человеческое тело, чтобы говорить о страдании и недолговечности.
Это изображение — тонкое свидетельство военного насилия: камень выступает метафорой ткани города, а его «кожа» хранит следы истории.
P.S. Откройте для себя редкие архивные фотографии в Виртуальном музее фотографии Фонда археологии фотографии.
P.P.S. Интересно, как художники изображали красоту человеческого тела? Посмотрите наш набор из 50 открыток «Обнаженная фигура в искусстве». ;)
P.P.P.S. Одной из самых известных фотографов, документировавших Вторую мировую войну, была американка, работавшая для журнала... Vogue. Посмотрите на ужасы войны через сюрреалистический взгляд Ли Миллер!
Mariusz Hermanowicz