Цветна мртва природа

Иако су се цветне мртве природе традиционално сматрале мање важним жанром, стекле су огромну популарност током ере импресионизма и реализма. Понудиле су уметницима богату прилику да истраже боју, светлост и форму ослобођену наративних ограничења. Адолфе Монтичели је прихватио ову слободу у свом букету, користећи кратке, дебеле потезе кистом да изгради слику. Цвеће и ваза су приказани у живописним мрљама боја, где се само незаборавко може јасно идентификовати, док већина цветова остаје апстрактна и сугестивна.

Тео ван Гог, Винсентов брат и продавац уметничких дела, купио је ову цветну мртву природу од Монтичелија 1886. године, и она је имала дубок утицај на Винсента. Веома инспирисан, страствено је говорио о слици. Док је боравио у Паризу, пријатељи су му доносили свеже цвеће, а он је за узврат направио низ мртвих природа. Ови радови одражавају Монтичелијеву смелу композицију и експресиван, импасто рад киста, откривајући дубок утицај који је старији уметник имао на Ван Гогов стил који се развијао.

Ко је то могао знати?

П.С. У нашем сету од 50 разгледница Цвеће у уметности  наћи ћете пресеке цветних мртвих природа у различитим стиловима. :)

П.П.С. Цвеће је дуго била централна тема у сликању мртве природе. Откријте 10 култних цветних мртвих природа! Зар нису прелепе?