Світло та колір

Вільям Тернер (1775-1851) був, мабуть, одним з найвпливовіших художників 19 століття. Народившись у Лондоні, Тернер вже в юному віці отримав визнання за свої художні таланти. Ранні роботи Тернера, здавалося, залишалися вірними тогочасному стилю. Зацікавлений у пейзажах, Тернер у своїх перших роботах дотримувався фотографічної кольорової гами, яка, хоч і була блискучою, але дуже типовою для того часу. Його початковий успіх зрештою приніс йому славу видатного художника. Лише згодом Тернер почне експериментувати зі сплесками кольорів та затіненням, за які він зрештою стане відомим. Ця конкретна робота, "Світло та колір", ілюструє експерименти Тернера з радикальним стилем. Спираючись на теорію кольору Гете, який стверджував, що кожен колір є індивідуальною комбінацією певних кольорів і відтінків, Тернер зображує божественну катастрофу у вигляді великого шторму, закрученого і зігнутого в серпанку помаранчевого божевілля. Хоча зараз ці роботи вважаються шедеврами, пізніше вони були піддані суворій критиці. Лише через два десятиліття роботи Тернера засяють новим світлом в очах тих, хто згодом стане імпресіоністами. На Моне, зокрема, надзвичайно вплинуло абстрактне використання Тернером кольору для передачі мінливого пейзажу.

Цю роботу та доповнюючу її "Тінь і темряву" було фактично викрадено з Ширн Кунстхалле у Франкфурті-на-Майні, Німеччина, у 1994 році. Лише через 8 років твір було знайдено, захованим злодіями і, на щастя, повністю неушкодженим. Сьогодні Тернера шанують за його експериментальний експресіонізм, його вплив і чисту красу його новаторських технік, що використовують світло і колір.

Одного разу він сказав: "Тільки тоді, коли ми більше не боїмося, ми починаємо творити".

- Александр Сміт