Кінь та потяг

Імпульс і напруга втягують глядача в сцену зіткнення коня, що мчить галопом, з локомотивом, який мчить по колії. Ймовірна неминуча загибель коня дуже бентежить, але глядач не може відвести погляд. Канадський художник Алекс Колвілл був майстром створення сцен, які часом інтригують, а часом викликають дискомфорт у глядача. Завжди є відчуття, що в його картинах є щось більше, ніж те, що показано.

На створення картини "Кінь та потяг" його надихнув вірш південноафриканського поета Роя Кемпбелла: "Проти полку я виставляю мозок, а проти бронепоїзда - темну конячку". Як і інші роботи Колвілла, вона була ретельно спланована та ретельно виконана. Шар за шаром повільно наносилися фарби, щоб створити гладкий і суворий образ.

Зважувати життя і смерть, добро і зло Колвілл навчився, працюючи військовим художником під час Другої світової війни. Йому було близько двадцяти років, коли його відправили по всій Європі документувати побачене, зокрема відкриті масові поховання звільненого у 1945 році концентраційного табору Берген-Бельзен. Моторошні картини, свідком яких він став, залишилися з ним і глибоко вплинули на його творчість. На нього також вплинули американські художники-реалісти Едвард Хоппер і Джордж Тукер. Роботи Колвілла не підбурювали людей до дії чи реформ, а були мовчазним коментарем до навколишнього світу. Серед його мотивів - сім'я, тварини та пейзажі біля його будинку в Нью-Брансвіку та Новій Шотландії. Залізничні колії, зображені на картині "Кінь і поїзд", пролягають через болота в Аулаці, Нью-Брансвік.

Блискучі рейки, відбиваючи промінь фар потяга, спрямовують погляд глядача вздовж колії до зустрічного потяга. Розташовуючи глядача вздовж колії, обличчям до потяга, подібно до нестримного коня, Колвілл посилює відчуття небезпеки та невідкладності. Незважаючи на усвідомлення руху, це статична сцена - мить, застигла в часі. Глядачеві залишається тільки гадати: "Чим це закінчиться?"

- Мартіна Кеоган