皮埃尔 博纳尔
在经历了一段以爱德华·维亚尔(Edouard Vuillard)和亨利·德·图卢兹-劳特雷克(Henri de Toulouse-Lautrec)风格创作巴黎风景画的时期后，皮埃尔·博纳尔(Pierre Bonnard)在1905年前后实际上重新发明了他的艺术。艺术家对大规模构图、大胆的形式和明亮的色彩的新强调，显示了他对同时代画家亨利·马蒂斯(Henri Matisse)和巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)作品的意识，以及他对田园风光的关注，这是一个他以前从未探索过的主题。
《人间天堂》是1916年至1920年间为他的画商乔斯和加斯顿·伯恩海姆(Josse and Gaston Bernheim)创作的四幅油画中的一幅。在这里，艺术家用树叶为一出戏剧创造了一个类似于舞台前厅的拱门，其中包括一个沉思的亚当和躺着的夏娃。波纳尔在这些人物之间建立的对比似乎遵循了这样一种传统，即女性本质上表现为性感，与自然相连，而男性本质上是理性的，能够超越尘世。这幅图像的模糊性还体现在一系列的动物上，包括鸟类、猴子、兔子和一条蛇(这里简化为一条花园蛇)。这幅不那么富有伊甸园色彩的天堂可能反映了艺术家对第一次世界大战期间欧洲毁灭的反应，当他开始创作这幅画时，欧洲的毁灭仍在肆虐。