埃塞尔 斯保尔斯
在那些因在澳大利亚现代主义中发挥变革作用而受到认可的女艺术家中，有三位才华横溢的人被吸引到伦敦，并在著名的格罗夫纳现代艺术学院(Grosvenor School of Modern Art)跟随艺术家克劳德·弗莱特(Claude Flight)学习版画。她们分别是多莉特·布莱克（Dorrit Black）、埃塞尔·斯保尔斯（Ethel Spowers）和伊芙琳·赛姆（Eveline Syme）。
斯保尔斯(1890-1947)出生于墨尔本，曾创作彩色木刻，后来转向日本木版印刷，在1928年和1931年都有跟着弗莱特学习。她在一生中经历了艺术上的成功——她的油毡浮雕画被包括大英博物馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆以及维多利亚国立美术馆在内的机构购买。
《潮湿的下午》中描绘的场景是格罗夫纳学派的典型场景——一群面无表情的伦敦人躲在伞下，通过弗莱特灌输给学生的标志性的节奏图案唤起了这种感觉。然而，斯保尔斯对有机运动的强调不同于弗莱特对于速度和动力机械的表达方式。她的主题始终是充满肯定的，显示出她倾向于从观察日常活动(如儿童玩耍)这些事情上体会到乐趣。通过这种方式，她的艺术提供了一种受欢迎的平衡，以抵消在两次世界大战之间的那些年里，许多其它描写城市生活的作品中存在的疏离和恐慌的主题。
日本文化对于《潮湿的下午》的影响似乎不容置疑。大胆的斜飘着的雨，众多雨伞和艳丽的红色和绿色都让人想起的浮世绘，“浮动世界的图片”，旨在代表江户时代日本的日常生活，这很能代表格罗夫纳艺术学校大众的艺术风格。
你可以在伦敦的达利奇画廊(Dulwich Picture Gallery)看到《潮湿的下午》，展览将持续到9月8日。这是格罗夫纳画派(Grosvenor School)的第一个大型展览——《前沿：现代英国版画》(Cutting Edge: modern British Printmaking)的一部分。
这里有另一幅美丽的关于雨和伞的画。