拉格希尔德 卡尔博
拉格希尔·卡尔伯 (Ragnhild Kaarbø) 被认为是20世纪20年代北欧艺术中领先的抽象现代主义者之一。她是巴黎充满活力的艺术圈的一分子，并在那里师从阿梅德·奥占芳 (Amédée Ozenfant) 和费尔南·莱热 (Fernand Léger)。与同代人一样，卡尔伯创作了创新且大胆的作品。她20世纪20年代早期的作品反映了这种丰富的学习经历：富有表现力的野兽派肖像逐渐让位于大胆的立体主义实验，这使她走在了斯堪的纳维亚现代主义的前沿。
这一激进阶段的顶峰是1926年她在挪威艺术家协会 (Kunstnerforbundet) 参加的“八位斯堪的纳维亚立体主义者”展览——这场展览在挪威引发了强烈的兴趣，但评论界大多持敌对态度。这种负面反响被证明是决定性的。受到媒体反应的打击，卡尔伯逐渐退出了前卫的抽象艺术，将她的创作转向了更具印象派的风景画，经常描绘海岸景色和历史城镇。
尽管发生了这种转变，她的成就依然意义重大。她曾在巴黎秋季沙龙 (Salon d’Automne) 和现代学院 (Académie Moderne)等国际场所展出作品，她的作品见证了她与立体主义短暂却有力的接触。近几十年来被重新发现的卡尔伯，如今被视为一位现代主义艺术家的范例，她的大胆视野受到了当时文化氛围的塑造，但也最终被其限制。
附注：这件作品收录于我们全新推出的第二版《女性艺术家明信片套装》中。
又附：这里有10位你需要了解的北欧女性艺术家！