约翰 康斯特布尔

约翰·康斯特布尔是一位英国浪漫主义画家。他出生于萨福克郡，主要以他家周围的地区——现在被称为“康斯特布尔国家”——的戴德姆谷山水画而闻名——他以强烈的感情投入了这片土地。 “我应该把我自己的地方画得最好”，他在 1821 年写信给他的朋友约翰·费舍尔，“绘画只是感觉的另一个词”。他最著名的画作包括 1816 年的“威文霍公园”、1802 年的“戴德姆谷”和 1821 年的“干草湾”。尽管他的画作现在是英国艺术中最受欢迎和最有价值的作品之一，但康斯特布尔从未在经济上取得成功。直到 52 岁被选入皇家艺术学院，他才成为该机构的一员。他的作品在法国受到欢迎，在那里他的作品销量超过了他的祖国英格兰，并启发了巴比松学派。康斯特布尔悄悄地反对艺术文化，这种文化教导艺术家用他们的想象力来创作他们的照片，而不是大自然本身。他告诉莱斯利，“当我坐下来从大自然中画出素描时，我要做的第一件事就是忘记我曾经看过任何一张照片”。尽管康斯特布尔一生都在为赞助人和 R.A. 的“成品”图片市场创作画作。展览，以现场研究的形式不断刷新对他的工作方法至关重要。他从不满足于遵循一个公式。 “世界是广阔的”，他写道，“没有两天是一样的，甚至两个小时也不一样；自从创造了整个世界以来，从来没有一棵树的两片叶子是一样的；真正的艺术作品，像那些自然，各有千秋。”康斯特布尔为他的风景画了许多全面的初步草图，以在完成图片之前的测试构图。这些大写生，笔触洒脱，气势磅礴，在当时具有革命性意义，并继续引起艺术家、学者和公众的兴趣。例如，《飞跃的马》和《干草牧羊人》的油画素描传达了康斯特布尔完成的相同主题画作所缺少的活力和表现力。可能比康斯特布尔作品的任何其他方面更重要的是，回想起来，他的油画素描表明他是一位前卫画家，他证明了风景画可以朝着一个全新的方向发展。康斯特布尔的水彩画在他们那个时代也非常自由：几乎神秘的“巨石阵”，1835 年，有着双彩虹，通常被认为是有史以来最伟大的水彩画之一。当他在 1836 年展出它时，康斯特布尔在标题上附加了一段文字：“巨石阵的神秘纪念碑，矗立在一片光秃秃的无边荒野上，与过去时代的事件毫无关联，就像它与现在的用途一样，带你超越所有历史记录，回到一个完全未知时期的默默无闻。”除了全尺寸的油画草图，康斯特布尔还完成了许多对景观和云层的观测研究，决心在记录大气条件时变得更加科学。即使在他在伦敦展出的全尺寸画作中，他的物理效果有时也很明显。例如，1827 年的《锁链码头》促使一位评论家写道：“大气具有一种特有的湿度，几乎让人想要一把雨伞”。康斯特布尔曾在给莱斯利的一封信中写道：“我的有限而抽象的艺术可以在每一个树篱下，在每条小巷中找到，因此没有人认为它值得捡起”。他永远无法想象他诚实的技术会产生多大的影响。康斯特布尔的艺术不仅启发了热里柯和德拉克洛瓦等同时代人，还启发了巴比松学派和 19 世纪后期的法国印象派画家。