廁所

女人在她的廁所的主題是畫裸體的一個藉口，在20世紀仍非常普遍。如同竇加（Degas）之前使用他的粉彩所做的，波納爾（Bonnard）選擇複雜的構圖去描繪他的現代蘇珊娜（Suzanne）洗澡時的驚訝，他的伴侶和唯一的模特兒瑪爾特（Marthe）的化身，由於鏡子的反射同時展現了背面及正面。這個配飾使得畫家可以遊戲於框架，將身體展現在四分之三的視野中，並被鏡子垂直切成兩半。為了強調失去空間參考，他增加彩色表面：壁紙覆蓋著牆、門以及縫隙。觀者的眼睛因此陷入窄小的幽閉恐懼世界，界線被反射的遊戲以及分成關節的場景所推開，其中站著裸女。裝飾的重要性及截斷或扭曲元素的存在，如同偶爾放置照片的桌子，將構圖推向這段期間組成波納爾職涯的裝飾抽象特徵。一年中多數時間他生活在普羅旺斯勒卡內（Le Cannet on the Côte d'Azur）這間房子，他奮力去塗抹模糊形狀的珍珠色塊捕捉南法的光線。與攝影現實主義相去甚遠，這個裸體，在充足光線下，散發著美麗、性感及豐腴的光彩。然而，在1914及1921年被藝術家重新修飾，這幅畫是在這段懷疑及內省的期間被創作的：在巴黎立體主義浪潮下，波納爾想要回歸繪畫的基礎，專注於繪畫，表達體積與質量，以及形式的平衡，而不忘顏色的情感維度。