كاتدرائية روين، الواجهة الغربية، في ضوء الشمس.

كان من المفترض أن يكون يومًا كسائر الأيام، لكن ما حدث بالأمس كان مرعبًا. جميعنا #نصلي من أجل باريس ومن أجل جميع مستخدمينا وأصدقائنا في فرنسا. ولا نزال جميعًا في حالة صدمة.

منذ ١٧٥ عامًا بالتمام والكمال، وُلد الفنان الانطباعي العظيم كلود مونيه. وبهذه المناسبة، نقدم لكم واحدة من أعماله الأيقونية: إحدى لوحاته لكاتدرائية روين.

في أواخر ثمانينيات القرن التاسع عشر، أبدى عدد من الفنانين سخطهم على الانطباعية. وخلال تلك الفترة، بدأ مونيه يتجه إلى رسم عدة لوحات ضمن سلسلة واحدة، أو رسم عدة لوحات للموضوع نفسه تقريبًا. وقد مثّلت هذه السلاسل الفنية ابتعادًا عن الانطباعية في جانبين أساسيين؛ فالأعمال التي كانت تُنجز خلال جلسات عمل مطولة أمام الموضوع كانت تخضع في الغالب لمراجعات مكثفة في المرسم، وتفتقر إلى العفوية التي تُعدّ إحدى الركائز الأساسية للانطباعية. كذلك أصبح الموضوع نفسه ثانويًا مقارنةً بتأثيرات الضوء والطقس.

وقد تجلّت هذه السمات الجديدة في سلسلة لوحات كاتدرائية روين، حيث تملأ الواجهة الحجرية للكاتدرائية اللوحات بالكامل. عرض مونيه عشرين لوحة من أصل ثلاثين لوحة باقية من هذه السلسلة، وكان من بينها هذه اللوحة، بوصفها جزءًا من مجموعة متكاملة عُرضت في معرض أُقيم عام ١٨٩٥. وحملت كل لوحة اسمًا يعكس زاوية الرؤية والظروف الجوية التي صُوّرت فيها، وكان اللون العامل الأساسي الذي يميز اللوحات بعضها عن بعض، نظرًا إلى دوره المحوري في هذه السلسلة.

أما الانطباع العام الذي خرج به الزوار، فقد تجاوز أثر كل لوحة على حدة، ولا سيما أن الأسطح الثرية للوحات بدت وكأنها تحاكي ملمس الأحجار المنحوتة التي تشكل بنية الكاتدرائية. فكل لوحة على حدة تصوّر صرحًا دينيًا، لكن السلسلة، بوصفها مجموعة متكاملة، تنفي فكرة ثبات كاتدرائية روين بوصفها كيانًا ماديًا راسخًا، وتمنح الأولوية للاهتمامات الفنية المتمثلة في الضوء واللون والمزاج على ما عداها.