Rekonvalescent

Námět nemocného dítěte je v umění konce 19. století běžný a oblíbený zejména u umělkyň. Pro Schjerfbeckovou bylo toto téma osobní - jako malá holčička si ošklivě poranila kyčel a nemoc byla v jejím vlastním dětství i později neustále přítomna.

Zároveň se v jejím pojetí tohoto tématu jednalo o naději, uzdravení a návrat k vitalitě, jak naznačuje název. Obraz je rozdělen na dvě části, světlou a tmavou. Světlo zalévající obraz ze dvou stran jej spojuje v jeden celek. Světlo vstoupilo do autorčiny pracovny stejně jako do prostoru zobrazeného na obraze - ze dvou směrů. Práce se štětcem je živá a zacházení se světlem připomíná impresionismus. Větvička, kterou dívka drží, je symbolem nového života. Název díla zároveň vypovídá o tom, že se nemocné dítě uzdravuje. Jasné jarní světlo zalévá pokoj i dívčinu tvář.

Obraz byl v Paříži chválen a zařazen do Pařížského salonu. Přijetí ve Finsku bylo zpočátku kontroverzní; obraz byl považován za příliš realistický.  Během své kariéry se Helene Schjerfbecková tématem dále zabývala a vytvořila několik pozdějších verzí díla.

Tento obraz představujeme díky Europeaně a patří do sbírky Finské národní galerie.

P.S.: Přečtěte si více o životě Helene Schjerfbeckové a prohlédněte si další její úžasná díla!