Σύνθεση με Κόκκινο, Μπλε και Κίτρινο by Piet Mondrian - 1930 - 45 x 45 εκ. Σύνθεση με Κόκκινο, Μπλε και Κίτρινο by Piet Mondrian - 1930 - 45 x 45 εκ.

Σύνθεση με Κόκκινο, Μπλε και Κίτρινο

λάδι σε καμβά • 45 x 45 εκ.
  • Piet Mondrian - March 7, 1872 - February 1, 1944 Piet Mondrian 1930

Ο Μάρτιος είναι γεμάτος εκδηλώσεις! Έχουμε μια συνεργασία με την Europeana (ελέγξτε το DailyArt κάθε Τρίτη και κάθε Κυριακή αυτόν τον μήνα), το Πάσχα είναι μπροστά και φαίνεται ότι πολλοί σπουδαίοι καλλιτέχνες γεννήθηκαν αυτόν τον μήνα.

Σήμερα γιορτάζουμε τα γενέθλια του Πιτ Μοντριάν (γεννημένος το 1872). Ήταν ένας Ολλανδός ζωγράφος ο οποίος συνέβαλε και στο καλλιτεχνικό κίνημα και ομάδα με το όνομα De Stijl (Το Στυλ), το οποίο ιδρύθηκε από τον Τέο φαν Ντέσμπουργκ (Theo van Doesburg). Ο Μοντριάν ανέπτυξε μια μη παραστατική μορφή την οποία ονόμασε νεοπλαστικισμό. Στα τέλη του 1919 και του 1920 ο Μοντριάν άρχισε να παράγει πίνακες με βάση το πλέγμα, και έτσι άρχισε να εμφανίζεται το στυλ για το οποίο έγινε γνωστός. Στη Σύνθεση με Κόκκινο, Μπλε και Κίτρινο επικρατεί ένα μεγάλο κόκκινο ορθογώνιο. Σε αυτόν τον τύπο, που αναπτύχθηκε από τον Πιτ Μοντριάν γύρω στο 1930, η άκρη του πίνακα οριοθετείται από δύο μεγάλες, υποδιαιρεμένες λωρίδες. Οι διασταυρωμένες μαύρες γραμμές μετατοπίζονται μακριά από το κέντρο και συναντώνται σε μια γωνία κάτω αριστερά. Το βαθύ μπλε και το κίτρινο λεμονί που χωρίζονται από λευκές-γκρι επιφάνειες σχηματίζουν ένα σημείο αντίθεσης με το κόκκινο. Όπως και ο Ρώσος ζωγράφος Καντίνσκι, ο Μοντριάν ήρθε στον αφαιρετισμό μέσω του έργου του στο τοπίο. Όμως αυτό που προέκυψε ήταν εντελώς διαφορετικό από τον Καντίνσκι. Ο Μοντριάν πίστευε ότι η τέχνη αντανακλούσε την υποβόσκουσα πνευματικότητα της φύσης. Κατά την δημιουργία των εικόνων του, ο Μοντριάν βασίστηκε εξ ολοκλήρου σε κάθετες και οριζόντιες γραμμές και στη χρήση των βασικών χρωμάτων. Ο αισθητικός στόχος ήταν να επιτευχθεί μια οργάνωση ισορροπημένων αντιθέσεων: μη χρώματα / βασικά χρώματα, κάθετα / οριζόντια. Ο Μοντριάν προσπάθησε να δώσει έκφραση στο καθολικό μέσω της απόλυτης αρμονίας των μεμονωμένων εικονογραφικών στοιχείων. Απλοποίησε τα θέματα των ζωγραφικών του έργων στα βασικά τους μέρη, προκειμένου να αποκαλύψει την ουσία της μυστικής ενέργειας στην ισορροπία δυνάμεων που διέπουν τη φύση και το σύμπαν.