Τρίπτυχο: Η Σταύρωση by Rogier van der Weyden - 1443/45 - κεντρικό πάνελ: 96 x 69 cm,side wings: 101 x 35 cm each Τρίπτυχο: Η Σταύρωση by Rogier van der Weyden - 1443/45 - κεντρικό πάνελ: 96 x 69 cm,side wings: 101 x 35 cm each

Τρίπτυχο: Η Σταύρωση

λάδι σε ξύλινη επιφάνεια • κεντρικό πάνελ: 96 x 69 cm,side wings: 101 x 35 cm each
  • Rogier van der Weyden - 1399/1400 - June 18, 1464 Rogier van der Weyden 1443/45

Σήμερα παρουσιάζουμε ένα ακόμη έργο από τη συλλογή του Μουσείου Ιστορίας της Τέχνης στη Βιέννη, όπως θα κάνουμε κάθε Κυριακή για άλλες τρεις εβδομάδες. Σήμερα είναι αυτό το τρίπτυχο του βαν ντερ Βάιντεν. Ήταν  ένας πρώιμος Ολλανδός ζωγράφος, δημιουργός θρησκευτικών τριπτύχων, ρετάμπλ και αναθέσεων μεμονωμένων και δίπτυχων πορτρέτων. Ήταν ιδιαίτερα επιτυχημένος και διεθνώς διάσημος στη ζωή του.

Μαζί με τον Γιάν βαν Άικ, ο Ροζίερ βαν ντερ Βάιντεν κυριάρχησε στην ολλανδική ζωγραφική στις Βρυξέλλες στο πρώτο μισό του 15ου αιώνα, δουλεύοντας τόσο για την αυλή της Βουργουνδίας όσο και για την αστική τάξη των προστατών των τεχνών. Γνωρίζουμε ότι το 1450 πήγε προσκύνημα στη Ρώμη. Ωστόσο, ο πίνακας της Βιέννης φιλοτεχνήθηκε πριν από αυτό το ταξίδι στην Ιταλία, η οποία τον επόμενο αιώνα επρόκειτο να θέσει τα πρότυπα της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. Σήμερα αυτή η σκηνή της Σταύρωσης απλώνεται σε έναν τρίπτυχο ρετάμπλ, αλλά πιθανότατα ήταν αρχικά ένα μονοκόμματο πάνελ, με το "πλαίσιο" μόνο ζωγραφισμένο πάνω του. Λίγο καιρό αφότου φιλοτεχνήθηκε, ωστόσο, το έργο κόπηκε σε τρία μέρη, κάνοντας τα πορτρέτα της Αγίας Μαρίας της Μαγδαληνής και της Αγίας Βερόνικας τμήματα ενός τρίπτυχου.

Δεδομένης της αρχικής του κατάστασης, καθιστά την καλλιτεχνική καινοτομία του βαν ντερ Βάιντεν ακόμη πιο σημαντική: Για πρώτη φορά, ενώνει όλους τους συμμετέχοντες - την ομάδα της Σταύρωσης, τους αγίους και τους δωρητές - μπροστά σε ένα συνεχές τοπίο, στο οποίο μια εξιδανικευμένη Ιερουσαλήμ εμφανίζεται στον ορίζοντα. Ο ρεαλισμός ενός τόσο ενοποιημένου χώρου δεν είχε ποτέ αποπειραθεί σε προηγούμενα έργα. Η ταυτότητά τους είναι άγνωστη σήμερα αλλά οι προστάτες χωρίζονται μόνο από μια εμφανή ρωγμή στο έδαφος από το κεντρικό θέμα του θρησκευτικού στοχασμού. Αυτή η ιδέα ήταν τόσο προοδευτική αρχικά που εξασθένησε στους πίνακες της εποχής που ακολούθησε. Για πολύ καιρό στη συνέχεια, οι δωρητές, συνοδευόμενοι από τους προστάτες αγίους τους, απεικονίζονταν εκατέρωθεν της Αγίας Τράπεζας. Υπάρχει επίσης μια δεύτερη καινοτομία: Ο μανδύας του Χριστού, που φαίνεται να τον φυσάει το αεράκι. Έγινε ένα μοτίβο που χρησιμοποιείται συχνά σε ολλανδικούς και γερμανικούς πίνακες.

Τα λέμε αύριο!