Καλάθι με μήλα

Η τέχνη, όπως ισχυρίστηκε κάποτε ο Πωλ Σεζάν (Paul Cézanne), είναι «μια αρμονία παράλληλη με τη φύση», όχι απομίμηση της φύσης. Στην αναζήτησή του για την βαθύτερη δομή και σύνθεση, αποδέχτηκε ότι ως καλλιτέχνης δεν είναι υποχρεωμένος να αναπαριστά τα αντικείμενα στον πραγματικό τους χώρο.

Το καλάθι με μήλα ξεχωρίζει συχνά λόγω της ασύνδετης προοπτικής του. Έχει περιγραφεί ως ισορροπημένη σύνθεση λόγω των μη ισορροπημένων επιμέρους στοιχείων του. Το κεκλιμένο μπουκάλι, η κλίση του καλαθιού και οι προεξοχές των μπισκότων περιπλέκονται με τις γραμμές του τραπεζομάντιλου. Επιπλέον, η δεξιά πλευρά της οριζόντιας επιφάνειας του τραπέζιου βρίσκεται σε διαφορετικό ύψος σε σχέση με την αριστερή πλευρά, με αποτέλεσμα ο πίνακας να απεικονίζει ταυτόχρονα δύο ξεχωριστές οπτικές γωνίες.

Πίνακες όπως αυτός, λειτούργησαν ως συνδετικός κρίκος μεταξύ του ιμπρεσιονισμού και του κυβισμού.

Αυτός ο πίνακας είναι ένα από τα σπάνια υπογεγραμμένα έργα του Σεζάν. Ήταν μέρος μιας σημαντικής έκθεσης που το 1895 ο παρισινός έμπορος τέχνης, Αμπρουάζ Βολάρ (Ambroise Vollard), είχε προτρέψει τον καλλιτέχνη να διεξάγει. Καθώς ο Σεζάν είχε περάσει το μεγαλύτερο μέρος της καριέρας του ζωγραφίζοντας μακριά από τα μάτια του κόσμου στη πατρίδα του, την Προβηγκία, αυτή η έκθεση ήταν η πρώτη φορά μετά από είκοσι χρόνια που το κοινό είχε την ευκαιρία να δει το έργο του καλλιτέχνη. Σήμερα ο Σεζάν θεωρείται ο πατέρας της σύγχρονης ζωγραφικής.

Για να μάθετε περισσότερα για τους πίνακες νεκρής φύσης του καλλιτέχνη, διαβάστε το άρθρο Όλα όσα γνωρίζουμε για τα φρούτα του Σεζάν.