Αυτοπροσωπογραφία by Hale Asaf - δεκαετία 1920 - 90 x 72 εκ. Αυτοπροσωπογραφία by Hale Asaf - δεκαετία 1920 - 90 x 72 εκ.

Αυτοπροσωπογραφία

λάδι σε καμβά • 90 x 72 εκ.
  • Hale Asaf - 1905 - May 31, 1938 Hale Asaf δεκαετία 1920

Έχεις ξανακούσει για την Χάλε Άσαφ; Εγώ όχι για να είμαι ειλικρινής και είναι μεγάλο λάθος. Ρίχνω το φταίξιμο στην καλλιτεχνική παιδεία μου που ήταν εστιασμένη στην ευρωπαϊκή τέχνη!

Η Χάλε Άσαφ, όπως και πολλές άλλες Τουρκάλες ζωγράφοι της εποχής της, γεννήθηκε σε ευκατάστατη αστική Οθωμανική οικογένεια και μεγάλωσε σε πολύγλωσσο περιβάλλον. Το 1919 ξεκίνησε για τη Ρώμη, σε ένα ταξίδι που θα την μεταμόρφωνε. Εκεί, διέμεινε στην θεία της, τη γνωστή ζωγράφο Μίχρι Ράσιμ και έλαβε τα πρώτα μαθήματα σχεδίου. Δύο χρόνια μετά, κατάφερε να εισέλθει στην Πρωσική Ακαδημία Τεχνών στο Βερολίνο. Λόγω οικομικών δυσκολιών, ωστόσο, αναγκάστηκε να επιστρέψει στην Κωνσταντινούπολη το 1924. Μετά την αποφοίτησή της και την απονομή εθνικής υποτροφίας για περαιτέρω ευρωπαϊκές σπουδές, ταξίδεψε στο Μόναχο στις αρχές του 1926, στοχεύοντας να μπει στο εργαστήριο του Λόβις Κορίντ. Δυστυχώς, οι φιλοδοξίες της ανακόπηκαν από τα επίμονα προβλήματα υγείας που την ταλαιπωρούσαν σε όλη της τη ζωή. Το 1931, η Χάλε Άσαφ εγκαταστάθηκε στο Παρίσι μαζί με τον σύντροφό της, τον Ιταλό αντιφασιστή συγγραφέα Αντόνιο Ανιάντε και εκείνη η γεμάτη ζωντάνια περίοδος, σημαδεμένη από οικονομικές δυσκολίες, αποδείχθηκε καλλιτεχνικά εύφορη καθώς η ίδια εισήλθε στην πνευματικά προκλητική παριζιάνικη καλλιτεχνική σκηνή.

Έχοντας ζήσει, εκπαιδευτεί και εργαστεί σε διάφορες πόλεις και εργαστήρια, η Χάλε Άσαφ ανέμειξε με φυσικότητα μια ποικιλία στιλ και τεχνικών σφυρηλατώντας τη δική της διακριτή καλλιτεχνική ταυτότητα απομακρυνόμενη από την απλή μίμιση και παραμένοντας μια ανεξάρτητη καλλιτέχνιδα. Προτιμούσε θέματα όπως αυτοπροσωπογραφίες, πορτρέτα ανθρώπων του κύκλου της, τοπία και συνθέσεις νεκρών φύσεων. Εμφανείς πινελιές, ζωηρά χρώματα και γεωμετρικά, μα συνάμα αρμονικά και νατουραλιστικά μοτίβα χαρακτήριζαν τα έργα της. Τα πορτρέτα της συχνά διαχωρίζουν το φόντο σε αντικρουόμενες επιφάνειες ανοιχτών και σκούρων τόνων, μεταδίδοντας δυναμικά τα συναισθήματα των εικονιζόμενων.

Το νήμα της ζωής της κόπηκε τραγικά νωρίς, στην ηλικία των 33 ετών, αφήνοντας την τοποθεσία των έργων της καλυμμένη με μυστήριο για μεγάλη χρονική περίοδο. Σήμερα αυτά τα έργα ανήκουν κυρίως σε ιδιωτικές συλλογές.

ΥΓ. Αν θα ήθελες να μάθεις περισσότερα για μεγάλες γυναίκες καλλιτέχνιδες, παρακαλούμε τσέκαρε το Σετ 50 Καρτ Ποστάλ Γυναικών Καλλιτέχνιδων.  :)

ΥΓ'. Εδώ θα βρεις τις 10 διασημότερες αυτοπροσωπογραφίες γυναικών καλλιτέχνιδων. Τις ξέρεις όλες;