Andrew Fisher Bunner
Aunque las más bellas obras de Andrew Fisher Bunner proceden de sus viajes por Europa, y más concretamente de su época en Venecia, mantuvo un gran interés en la delicada belleza de los paisajes rurales de la costa. Nacido y criado en Nueva York, sus bocetos de las zonas rurales aledañas y la costa recibieron la influencia tanto de la Escuela del río Hudson como de sus contemporáneos
J.M.W. Turner y James Abbott McNeill Whistler.
Cedros nos muestra, aunque quizás no de forma muy evidente, el delicado tratamiento de la luz de Bunner: un grupo de árboles perennes desgastados por el viento se aferra al costado de un acantilado, con cada una de las ramas deformadas por el tiempo. El tronco más grueso, el más cercano al centro de la composición, se entrelaza entre los otros dos. A pesar de los entrecruzamientos se puede distinguir fácilmente qué rama pertenece a cada árbol a medida que la luz del sol, que se filtra a través de las copas de los árboles, se derrama sobre ellas produciendo puntos de luz y sombra.
La parte sombreada abarca la mayor parte del espacio positivo, “lending a deciduous quality to the cedars’ greens”. Debido a que los garabatos se han hecho con rapidez se puede deducir que se trata de un boceto. Esto se aprecia sobre todo en la hierba que rodea los troncos de los árboles. Los trazos frenéticos y erráticos, pero desde la distancia parecen naturales, algo angulosos y ralos, como la hierba de una playa.
Aunque el notable conocimiento de Bunner de las luces y las sombras es indiscutible, la luz solar que rebota en el tronco de la derecha parece incongruente con la del que está más cerca de agua. En el primero la corteza brilla tanto que es casi blanca, casi “sobreexpuesta”. Pero en el segundo, que parece que está orientado en la misma dirección, está envuelto en sombras.
¿Puede que Bunner intentara representar un árbol con una corteza más oscura? ¿O quizás, dada su predilección por Turner y Whistler, empleara un enfoque menos naturalista de la luz?
- Anthony DeFeo