Edgar Degas
Presentamos la legendaria escultura de hoy gracias al Museo Städel, donde ahora se suponía que visitaras la primera y más grande exhibición en explorar la cuestión de cómo los atributos de la pintura impresionista, como la luz, el color, el movimiento e incluso lo efímero, encontraron expresión en la escultura. Mientras la pandemia se encuentra en pleno apogeo, estamos contentos de poder presentar esta obra maestra en línea.
La pequeña bailarina de catorce años de Degas (de una colección privada europea) se encontraba en la sexta exposición impresionista en 1881 cuando el crítico Jules Claretie introdujo por primera vez el término «escultor impresionista». Al representar a una joven alumna de ballet, Degas había elegido un tema relacionado con el lado oscuro del negocio del entretenimiento parisino: en aquel entonces, el público asociaba la representación de una joven bailarina con el tema de la prostitución. El artista subrayó la novedad del motivo empleando materiales cotidianos inusuales en el arte de la época. Hizo la figura principalmente de cera que, considerada moderna y poco convencional, pronto entraría en uso como una alternativa al mármol y al bronce. El trabajo es, por lo tanto, un ejemplo prototípico de un enfoque escultórico que buscaba reaccionar a las circunstancias de una sociedad fundamentalmente cambiante con nuevos tipos de materiales.
Después de su muerte en 1917, sus herederos transformaron las numerosas figuras de cera encontradas en su estudio en un material duradero, al hacer que se fundieran en bronce con copias limitadas. Estas esculturas tienen una conexión directa con los motivos que Degas favoreció a lo largo de su carrera: bailarinas, bañistas, escenas de gabinetes, caballos y jinetes. Para el artista, formaron parte de un proceso de trabajo cruzado. Probó con varias expresiones y movimientos, en estudios bidimensionales y tridimensionales por igual, y se benefició de la interacción entre ellos.
P.D. Mira las bailarinas más bellas de Edgar Degas aquí <3.