Chien couché dans la neige

Les trois prochains dimanches nous présenterons des oeuvres de la fantastique collection du   musée Städel. Enjoy!

Jeune homme, Franz Marc était très intéressé par la philosophie et la théologie. Il étudia l’art, mais continua à chercher un ‘’pont vers le monde spirituel.’’ Ses peintures d’animaux peuvent également être interprétées dans ce sens. Pour Marc, les animaux étaient plus proches de Dieu que les êtres humains. Ils les considérait plus primaires, possédant une âme plus pure, et donc plus beaux. Par conséquent ce que nous voyons ici n’est pas qu’un chien couché dans la neige, mais une créature de Dieu en harmonie avec la nature. L’idiosyncrasie des couleurs correspond à certaines idées théoriques. En peignant cette oeuvre, Marc expérimenta avec la réfraction prismatique lumineuse, les couleurs complémentaires et émit sa propre hypothèse sur la couleur : “Le bleu est le principe masculin, austère et intellectuel. Le jaune est le principe féminin, doux, joyeux, et sensuel [...]” Ce qui paraissait sauvage à beaucoup de ses contemporains, émergeait en fait d’une sincère préoccupation des thèmes sous-jacents et des moyens picturaux. Cette oeuvre reflète également l’exploration par l’artiste du style cubiste pratiqué à l’époque par certains de ses collègues. Le chien par exemple, est en partie composé de surfaces bi-dimensionnelles anguleuses, bien que Marc ait laissé les contours naturels et la perspective uniforme intacte. C’est l’une des premières peintures dans lesquelles il trouve sa voie vers la forme d’expression maintenant mondialement connue, associée au cercle du groupe Der Blaue Reiter.

Nous avons récemment montré sur DailyArt une autre oeuvre célèbre du musée Städel ‘’Portrait idéalisé d’une femme (Portrait de Simonetta Vespucci en nymphe)’’, vous pouvez le voir ici. De plus, si vous souhaitez connaître l’histoire de cette femme, lisez l’article "Simonetta Vespucci – La top-modèle de la Renaissance" dans le magazine DailyArt.