Maria van Oosterwijck
Maria van Oosterwijck perfectionna ses talents artistiques sous la direction du célèbre peintre Jan Davidsz. de Heem. Après une période d'apprentissage, elle se lança dans un travail indépendant. Finalement, elle déménagea à Amsterdam, où elle installa son atelier en face du peintre contemporain de natures mortes Willem van Aelst. Immergée dans les milieux créatifs dynamiques des peintres néerlandais très recherchés de l'Âge d'Or, Maria van Oosterwijck promut habilement son œuvre à l'échelle internationale et obtint le patronage de personnalités telles que Louis XIV, le Saint-Empereur Léopold Ier et Guillaume III d'Angleterre.
Malgré son succès remarquable, Maria van Oosterwijck fit face à la malheureuse circonstance de se voir refuser l'adhésion à la guilde des peintres, parce qu'elle était une femme. Néanmoins, et ce en tant que l'une des rares femmes reconnues comme artiste professionnelle au XVIIe siècle, le contexte de son œuvre revêt une importance historique considérable.
Cette toile compacte, où l'artiste utilise des couleurs vibrantes sur un fond sombre, représente les natures mortes réalisées par Maria van Oosterwijck. Il est essentiel de reconnaître sa profonde foi religieuse, qui imprègne toutes ses compositions. En effet, elle sélectionne méticuleusement des couleurs chargées de signification symbolique, le blanc pour l'innocence, le rouge représentant le martyre et enfin, l'inclusion fréquente de papillons comme symbole de la résurrection du Christ.
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P.S. Maria van Oosterwijck ne fut pas la seule femme peintre à faire carrière à l'époque de Rembrandt, Hals et Vermeer. Rencontrez les femmes de l'Âge d'Or Néerlandais !