Krisztus megkoronázása a töviskoszorúval

Kedves DailyArt felhasználók, ha művészi naptárakra van szükségetek 2020-ra, van valamink számotokra! Nézzétek meg, mit vásárolhattok az új DailyArt online boltunkban: női művészek havi falinaptár, mesterművek havi falinaptár és heti asztali naptár, gyönyörű remekművekkel és róluk szóló rövid történetekkel. Világszerte szállítunk!

Ma valami igazán elképesztő dologba kezdünk - a következő négy vasárnapon keresztül a bécsi Kunsthistorisches Museum 2020. január 20-ig látható "Caravaggio & Bernini" című kiállításáról mutatunk be MESTERMŰVEK-et. Ez az idei év egyik igazi kihagyhatatlan eseménye, ne szalasszátok el! Jó szórakozást! :)

Ahogy Giovanni Pietro Bellori meséli, Caravaggio "Vincenzo Giustiniani márki kegyeit élvezte, aki számos képet rendelt tőle, köztük a Krisztus megkoronázása a töviskoszorúval címűt is". A ma a bécsi Kunsthistorisches Museumban őrzött, kivételesen jó állapotban fennmaradt festmény Caravaggio egyik legszebb művének tekinthető. A Krisztus megkoronázása a töviskoszorúval azonban - elképesztő kvalitásai ellenére - maga is "tüskés" utat járt be, mire 2000-ben felvették a művész autográf műveinek kanonikus körébe.

Lukács evangéliumának kivételével a passióról szóló valamennyi evangéliumi beszámoló arról szól, hogy a názáreti Jézust kigúnyolták, miközben töviskoszorúval koronázták meg, a kezébe jogarnak szánt nádszálat tettek, a vállára pedig a "királyi rang" további jelképeként skarlátvörös palástot terítettek. Caravaggio mindezt egy meghatározatlan térben ábrázolja, ahol két csatlós felemelte botját, hogy csapásokat mérjen Krisztus töviskoronás fejére. Mintha a festményt megrendelő férfi keresztnevére utalnának, a vesszők V betűt formáznak, míg a hasonló nádszál, amelyet Krisztus jogarutánzatként tart a kezében, latinosított vezetéknevének (Iustinianus) kezdőbetűjének tekinthető. Egy harmadik, viszonylag korabeli ruhát viselő férfi a mellvért alatt az előtérből figyeli a jelenetet, amely a folyamatos kegyetlenkedések ellenére bizonyos meghittséget és nyugalmat sugároz. Caravaggio virtuóz módon adja vissza a páncél fémfelületének fényviszonyait, kontrasztba állítva azokat Krisztus meztelen felsőtestével. A kortársak által megfogalmazott kritikát, miszerint Caravaggio "csupán" élő modellekről au naturale dolgozott, ahelyett, hogy a fejében lévő elképzelések alapján dolgozott volna, e festmény esetében a tudományos kutatás megerősítette.

A festmény a bankár és műértő Marchese Vincenzo Giustiniani római palotájának egyik ajtaja fölött függött. Ha a megrendelés idején már ismert volt a hely, ahová a képet akarták függeszteni, akkor ez motiválhatta a jelenet feltűnően alacsony nézőpontját, a kép alsó felének hangsúlyozását a fényesen megvilágított parapet révén, sőt az előtérben lévő katona bevezetését is.

Ui.: További hihetetlen Caravaggio művekért nézd meg itt a Bacchus című képét!