Kunyhó a gyapotföldön

Horace Pippin autodidakta amerikai művész volt, aki számos témát feldolgozott, többek között az első világháborús szolgálata által inspirált jeleneteket, tájképeket, portrékat és bibliai témákat. Legismertebb művei közül néhány az Egyesült Államok rabszolgasággal és faji szegregációjával kapcsolatos történetével foglalkozik.

A sűrű, vastag festékrétegekből felépített Kunyhó a gyapotföldön jól példázza Pippin tapintható és eleven stílusát. Egy déli tanyán egy idős asszony kisgyermekre vigyáz. Távolabb kiterjedt gyapotmező idézi fel a kemény munkát, valószínűleg a családtagokét, amely a termés betakarításához szükséges. Pippin részben rehabilitációs céllal fordult a festészet felé, miután az első világháborús katonai szolgálata során megsérült a karja. A pennsylvaniai születésű művész a gyapotmezők értelmezéséhez egy 1917-es dél-karolinai látogatásra támaszkodott, amelyet ezredével tett. A popkultúra is hatással lehetett munkájára: a "Cabin in the Cotton" (Kunyhó a gyapotföldön) az 1930-as években egy dal és egy film címe is volt. A Philadelphia külvárosában 1937-ben egy cipészműhely kirakatában kiállított kompozíció felkeltette a művészek, kritikusok és galériatulajdonosok figyelmét, elősegítve karrierjét, és idővel széles körű elismerést szerezve Pippinnek, 

Ui. Olvasd el a történetet, hogyan lett híres Horace Pippin!

Uui. Szeretsz a művészetről írni? Nézd meg kézműves művészeti naplóinkat itt!