Florine Stettheimer
Vannak olyan festmények, amelyekről első pillantásra tudom, hogy annyira furcsák, hogy feltétlenül meg kell őket jelentetni a DailyArt-ban. Ez az egyik közülük!
A 20. század első évtizedében az Atlanti-óceán mindkét oldalán - Gertrude Steintől Charles Demuthig - a művészek újragondolták a hagyományos portréfestészetet, inkább szimbólumok és vizuális metaforák segítségével kutatták az identitás fogalmát. Ahelyett, hogy kizárólag a fizikai hasonlóságra támaszkodtak volna, gyakran gondosan kiválasztott képekkel sugallták a személyiséget és a karaktert. Az 1920-as években Florine Stettheimer 17 rendkívül eredeti portrét készített barátairól és rokonairól, minden modellt olyan elemekkel körülvéve, amelyek tükrözték érdeklődésüket, társadalmi szerepüket és belső életüket.
Az egyik legjelentősebb modellje Henry McBride volt, az 1920-as és 1930-as évek vezető művészetkritikusa, akit gyakran "a művészetkritikusok dékánjának" neveztek. McBride jelentős szerepet játszott a modern amerikai művészetről kialakult közvélemény formálásában. Erőteljesen támogatta Stettheimert és az Alfred Stieglizhez kapcsolódó művészeket, akikről úgy vélte, hogy legjobban képviselik a jellegzetesen amerikai művészi szellemet.
Stettheimer egy elegáns, fekete kabátot viselő McBride-ot ábrázolt Winslow Homer Pálmafa, Nassau című festményének reprodukciója mellett. A pálmafa tetején McBride apró mása két zászlót lenget - ezt a motívumot később A művészet katedrálisai sorozatában is felhasználta. Azokban a későbbi művekben a zászlók az "ÁLLJ" és a "MEHET" szimbólumait jelentették, utalva arra, hogy McBride hatalmában állt eldönteni, mely művészek nyernek intézményi elismerést. Itt azonban úgy tűnik, hogy az amerikai zászlót lobogtatja, hangsúlyozva támogatását a hagyományos amerikai festők, például Homer iránt. A Henry McBride Winslow Homeren cím vizuális és verbális szójáték, amely azt mutatja, hogy McBride szó szerint Homer művére áll, ugyanakkor hangsúlyozza kritikus elkötelezettségét is iránta.
Az ilyen festmények emlékeztetnek bennünket arra, hogy a művészet ritkán csak az, amit első pillantásra látunk. Ha szeretnéd magabiztosabban értelmezni a szimbolizmust, a rejtett poénokat és a vizuális metaforákat, "Hogyan nézd a művészetet" - online tanfolyamunk lépésről lépésre végigvezet a festmények kíváncsisággal és világossággal való értelmezésének folyamatán.
Kellemes áprilist mindenkinek!
Ui.: Mint láthatjátok, ma egy páratlan művészt mutattunk be, akit jobban meg kell ismernetek: Florine Stettheimer 10 festményen keresztül!