Giovanni Bellini
La "pietà" è un soggetto dell'arte cristiana che raffigura la Vergine Maria che tiene tra le braccia il corpo senza vita di Gesù. Questa tavola, datata tra il 1465 e il 1470, segna un punto di evidente emancipazione dell'artista Giovanni Bellini dall'influenza di Andrea Mantegna, al quale era legato non solo da affinità culturali ma anche da una stretta parentela (erano infatti cognati).
La lezione dell'artista padovano è chiaramente visibile nell'incisività dei contorni e dalla plasticità scultorea delle figure, portate in primo piano ad invadere lo spazio dell'osservatore. Tuttavia Bellini immerge la scena in un'atmosfera irradiata di luce naturale, ammorbidendo i toni e concentrandosi non tanto sulla costruzione di una rigorosa prospettiva, quanto sul trasmettere la dolente umanità dei protagonisti.
In questo modo l'artista crea un nuovo linguaggio che diventerà, negli anni a venire, il suo personale e inconfondibile marchio stilistico.
Properzio, il grande poeta di età augustea, i cui versi sono riportati nel cartiglio lungo il parapetto del sepolcro, parla della capacità di un'immagine di provocare il pianto – un effetto osservato con alcune opere, tra cui questa.
Vi presentiamo questo capolavoro grazie alla Pinacoteca di Brera. : )
P.S. Qui c'è tutto quello che dovete sapere su tutte le Pietà di Michelangelo!