Francisco de Zurbarán
A differenza degli arcangeli dei dipinti italiani e fiamminghi, quelli di Zurbarán sono caratterizzati dalla semplicità formale, dalla potenza visiva e dalla solennità ieratica. Inoltre, sono presentati in composizioni ingegnose che sono al contempo convenzionali e primitive. Qui l'arcangelo risalta come figura solitaria contro uno sfondo neutro. Zurbarán raffigura San Michele come vessillifero piuttosto che come angelo guerriero che guida ranghi di legioni. Questa concezione corrisponde al particolare ideale estetico dell'artista, che rigettava la nozione barocca di Michele quale angelo sterminatore, come raffigurato nelle opere di Rubens, Guido Reni e Valdés Leal.
L'arcangelo è ritatto di tre quarti, con le ali dispiegate. Questa è una tela finemente dipinta che fa uso di manipolazione precisa e colori puri. Manca la grazia dei capolavori autografi di Zurbarán, ma è un degno esempio dei suoi princìpi concettuali e della sua sobrietà formale. Il dipinto contiene ancora un utilizzo pronunciato del chiaroscuro, mentre i rosso mattone, i verdi e gli ocra, nonché la precisione cromatica dell'ampio panneggio sono tutti ottimi esempi dello stile più caratteristico dell'artista.