Louise Moillon
Spesso condividiamo con voi storie di artiste dimenticate, le cui opere vengono di frequente attribuite erroneamente ai loro colleghi maschi. È il caso del dipinto di oggi: conservato a lungo in una collezione privata sotto il nome dell’artista olandese Abraham van Calraet (1642-1722), questa magnifica natura morta è una delle opere più riuscite di Louise Moillon. Rivela il suo gusto per le composizioni essenziali, caratterizzate da un realismo schietto e assertivo.
Nata nel 1610, Louise Moillon era figlia del ritrattista e paesaggista Nicolas Moillon, morto quando lei aveva nove anni. Sua madre si risposò in seguito con il pittore di nature morte François Garnier, dal quale Louise probabilmente imparò il mestiere.
Il dipinto, eseguito su una raffinata tavola di legno, è stato quasi certamente rifilato lungo i bordi destro e inferiore, come suggeriscono il leggero disallineamento del piatto d’argento e l’uva tagliata nella parte inferiore.
Nonostante ciò, la composizione rimane tipica dell’opera matura di Moillon degli anni Trenta del Seicento. Riducendo il suo linguaggio pittorico alla sua essenza e abbracciando il silenzio e lo spazio come forma di contemplazione, Moillon componeva con moderazione e sobrietà, evitando l’ostentazione. Riutilizzava elementi semplici presenti in altre opere, ad esempio il piatto d’argento, le pesche vellutate e l’uva fresca, tutti presentati con onestà e senza alcun intento decorativo.
P.S. Potete trovare delle nature morte altrettanto raffinate nel nostro set di 50 cartoline su cibo e bevande. :)
P.P.S. Ecco 5 artiste le cui opere sono state un tempo erroneamente attribuite a uomini. Chissà quante altre sono ancora in attesa di essere scoperte?