Katarzyna Kobro
Katarzyna Kobro fu una scultrice e teorica dell’arte, nonché una delle artiste più progressiste e di spicco dell’avanguardia polacca del periodo interbellico. Influenzata dal Costruttivismo, rifiutò i concetti di estetismo, individualismo e soggettivismo, postulando invece l’oggettivismo assoluto della forma. Il suo obiettivo principale era quello di realizzare un’opera d’arte astratta, basata sulle regole universali e oggettive scoperte attraverso la sperimentazione e l’analisi dello spazio. La sua opera scultorea è considerata una delle conquiste più significative dell’arte avanguardistica; legata al lavoro di Kazimir Malevich e di Georges Vantongerloo, presenta una riflessione originale sulla logica della composizione dello spazio, che potrebbe aver avuto implicazioni anche per l’architettura.
Ha lasciato un corpus di opere relativamente esiguo, in termini di quantità, ma di enorme importanza artistica. Dopo la sua morte, parte della sua opera dovette essere ricostruita per apprezzare appieno l’audacia e l’innovatività delle sue idee. Alcune opere, specialmente le primissime, sono andate perdute, e ne è rimasta testimonianza solo fotografica o documentale. Il numero ridotto di opere sopravvissute è quasi interamente conservato presso il Museo d’arte di Łódź, e oggi vi presentiamo quest’opera proprio grazie a questo fantastico museo.
In un saggio sul concetto di spazialità nella scultura contemporanea pubblicato nel 1929 (Europa, no. 2), Katarzyna Kobro scrive “…la scultura non è altro che la modellazione di una forma nello spazio... è parte del suo spazio circostante... Una scultura entra nello spazio, e lo spazio a sua volta entra in essa... Nel momento in cui si unisce allo spazio, la nuova scultura dovrebbe esserne la parte più condensata ed essenziale”. Secondo Kobro, la scultura, così come l’architettura, dovrebbe essere soggetta a un sistema costruttivo appropriato e a regole compositive universali. In questo modo si avvicinerebbe alla visione di architettura del futuro. Composizioni di linee, piani e colori neoplastici darebbero vita a una nuova realtà basata sulle regole dell’arte, regole che governano l’unità di ritmi, dimensioni e divisioni. L’organizzazione dello spazio dovrebbe derivare dalla scultura, ma dovrebbe organizzare anche altri ambiti della vita, e la realtà stessa.
P.S. Kobro credeva che l’astrazione potesse rimodellare non solo la scultura, ma anche l’esperienza stessa dello spazio. Un simile approccio visionario si trova in Gruppo X, Pala d’altare N. 1 di Hilma af Klint, ora disponibile in stampa pregiata di qualità museale.
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