Adolphe Joseph Thomas Monticelli
Hoewel bloemstillevens traditioneel beschouwd werden als een minder belangrijk genre, wonnen ze enorm aan populariteit tijdens het impressionisme en realisme. Ze boden kunstenaars een uitgelezen kans om kleur, licht en vorm te verkennen zonder narratieve beperkingen. Adolphe Monticelli omarmde deze vrijheid in dit boeket, waarbij hij korte, dikke penseelstreken gebruikte om het beeld op te bouwen. De bloemen en de vaas zijn weergegeven in levendige kleurvlekken, waarbij alleen de vergeet-mij-nietjes duidelijk herkenbaar zijn - de meeste bloesems blijven abstract en suggestief.
Theo van Gogh, Vincent's broer en kunsthandelaar, kocht dit bloemstilleven van Monticelli in 1886 en het had een grote invloed op Vincent. Hij raakte erg geïnspireerd en sprak gepassioneerd over het schilderij. Tijdens zijn verblijf in Parijs brachten vrienden hem verse bloemen en hij maakte een aantal stillevens in respons hierop. Deze werken weerspiegelen Monticelli's gedurfde compositie en expressieve, impasto penseelvoering en onthullen de invloed die de oudere kunstenaar had op Van Goghs stijl.
Wie had dat kunnen vermoeden?
PS In onze set van 50 ansichtkaarten met bloemen in de kunst vind je een overzicht van bloemstillevens in verschillende stijlen :)
PPS Bloemen zijn al heel lang een centraal thema in stillevens. Ontdek 10 iconische bloemstillevens! Zijn ze niet prachtig?