Ragnhild Kaarbø
Ragnhild Kaarbø wordt beschouwd als een van de belangrijkste abstracte modernisten binnen de Noordse kunst van de jaren 1920. Zij maakte deel uit van het bruisende artistieke milieu in Paris, waar zij studeerde bij Amédée Ozenfant en Fernand Léger. Samen met haar tijdgenoten creëerde Kaarbø vernieuwende en gedurfde werken. Haar oeuvre uit het begin van de jaren twintig weerspiegelt deze rijke opleiding: expressieve, fauvistische portretten maakten plaats voor krachtige kubistische experimenten die haar in de voorhoede van het Scandinavisch modernisme plaatsten.
Deze radicale fase bereikte een hoogtepunt met haar deelname aan de tentoonstelling Eight Scandinavian Cubists in 1926 bij Kunstnerforbundet — een expositie die veel belangstelling wekte, maar in Noorwegen overwegend vijandige kritiek ontving. De negatieve reacties bleken beslissend. Ontmoedigd door de pers trok Kaarbø zich geleidelijk terug uit de avant-gardistische abstractie en verlegde zij haar focus naar meer impressionistische landschappen, vaak met kustgezichten en historische stadjes als onderwerp.
Desondanks blijven haar prestaties van groot belang. Zij exposeerde internationaal op vooraanstaande podia zoals het Salon d’Automne en de Académie Moderne, en haar werken getuigen van haar korte maar krachtige betrokkenheid bij het kubisme. In de afgelopen decennia is Kaarbø herontdekt en wordt zij gezien als een modernistische kunstenaar wier gedurfde visie werd gevormd — en uiteindelijk ook begrensd — door het culturele klimaat van haar tijd.
PS Dit kunstwerk is opgenomen in onze gloednieuwe, tweede editie van Women Artists Postcards :)
PPS Hier zijn tien 10 Noordse vrouwen die je moet kennen!