Vastbesloten zichzelf uit te dagen reisde Breslau naar het platteland en begon aan haar eerste grootschalige compositie in de buitenlucht. Geschilderd in de tuin van het atelier van een vriendin in Sannois, toont het werk een medeschilder die buiten zit. Critici op de Parijse Salon van 1886 bestempelden het al snel als impressionistisch, waarbij ze de aandacht vestigden op het natuurlijke licht dat verschuivende schaduwen over de scène werpt — en zelfs het gezicht van het model verduistert onder haar hoed.
Het schilderij bleek een keerpunt. Opnieuw getoond op de Exposition Universelle leverde het Breslau een gouden medaille op. Met zijn levensgrote uitbeelding van een vrouwelijke kunstenaar die zelfverzekerd buiten schildert en de blik van de toeschouwer beantwoordt, maakt het werk ook een stille maar krachtige uitspraak over de plaats van vrouwen in de kunstwereld — op een moment dat instellingen zoals de Académie des Beaux-Arts nog altijd voor hen gesloten waren.
PS Je kunt meer werken als dit ontdekken in onze Women Artists – 50 Ansichtkaartenset, met baanbrekende vrouwelijke kunstenaars uit de gehele kunstgeschiedenis.
PPS Verveelt het je op school of op het werk? Tijd voor een kunstquiz! Kun je raden wat er ontbreekt in deze schilderijen?
Louise Catherine Breslau