Niebieski akt II by Henri Matisse - 1952 r. - 103.8 x 86 cm Niebieski akt II by Henri Matisse - 1952 r. - 103.8 x 86 cm

Niebieski akt II

gwasz na papierze, wycięty i naklejony na biały papier umocowany na płótnie • 103.8 x 86 cm
  • Henri Matisse - December 31, 1869 - November 3, 1954 Henri Matisse 1952 r.

Dziś moje imieniny! Wiem, że imieniny nie są obchodzone we wszystkich państwach i kulturach, ale w Polsce, skąd pochodzę - tak. Imieniny to świętowanie w konkretnym dniu przez osoby o tym samym imieniu ku pamięci świętego, którego imię noszą. Niezależnie od świętych, jest to kolejna wspaniała okazja do celeracji i do skorzystania z promocji -25% na wszystkie produkty ze sklepu DailyArt i kursy!

To również wspaniała okazja dla mnie, aby zaprezentować moich ulubionych artystów i dzieła. :) Czas na Matisse'a!

Niebieski akt II to jedna z najsłynniejszych wycinanek Henriego Matisse'a i część serii składającej się z czterech ikonicznych dzieł. Legenda głosi, że Matisse stworzył to dzieło jednym płynnym ruchem nożyczek. W cyklu Niebieski akt artysta powracał do pozujących w pozycji siedzącej aktów, które od dawna studiował zarówno w malarstwie, jak i rzeźbie. Tę serię artysta wyrzeźbił wprost w kolorze. Kształty zdają się eksplodować w przestrzeni z odważną i niepokorną energią. Tak radykalna zmiana jest tym bardziej uderzająca, jeśli uwzględni się techniki stosowane wcześniej przez Matisse'a. W 1908 roku artysta uczulał swoich uczniów, aby nie naruszali jedności ludzkich kształtów, podkreślając przy tym, że stawy - nadgarstki, kostki, łokcie i kolana - powinny podpierać kończyny i być z pełną uwagą uwzględnione jako części ciała. Przestrzegał przed „odcinaniem” kończyn w trakcie ich wykonywania oraz wprowadzaniem pustki, która mogłaby naruszyć kompozycję.

Ale Niebieski akt II jest skupiony na pustkach - czyli przestrzeniach pomiędzy wyciętymi kształtami. To one nadają całości znaczenia. Negatywy przestrzeni stają się równie znaczące jak same kształty. Pustka podkreśla rozmiary, zaznacza ruch i tworzy dynamikę w relacji pomiędzy postacią i przestrzenią. Na przykład zgięta noga skrzyżowana z drugą na wysokości uda nabiera właściwości przestrzennych właśnie poprzez świadomie zastosowane puste przestrzenie. Rozdzielenie poszczególnych części nie przerywa kształtu postaci, a zamiast tego podkreśla głębię i rytm. Wycinanki składają się z „kawałków”, ale nie można powiedzieć o nich, że są rozbite na części. Stanowią punkt kulminacyjny życiowej podróży Matisse'a w poszukiwaniu tego, w jaki sposób ludzki kształt zajmuje przestrzeń, są zwieńczeniem ścieżki, którą podążał rzeźbiarski zmysł artysty.

Miłego dnia, kochani!

- Zuzanna

P.S. Tym obrazem pragnę ogłosić premierę nowego zestawu pocztówek DailyArt. :) Przyjrzyjcie się im w naszym sklepie internetowym! :) 

P.P.S. Czy wiecie, że Matisse stworzył ponad 200 dzieł tego typu? Tutaj dowiecie się wszystkiego, co powinniście wiedzieć o wycinankach Henriego Matisse'a! A więcej informacji na temat artysty znajdziecie w artykułach poniżej.