Ponowne odkrycie Giovanny Garzoni jako jednej z najwybitniejszych artystek baroku rozpoczęło się od przełomowej wystawy włoskiego malarstwa martwej natury, która odbyła się w Neapolu, Rotterdamie i Zurychu w 1964 roku. Od tego czasu badacze zrekonstruowali życie tej niezwykłej artystki, której wyrafinowane dzieła podziwiano na dworach we Florencji, Neapolu, Rzymie i Turynie, a także we Francji.
Swoją karierę rozpoczęła od tworzenia obrazów o tematyce religijnej, mitologicznej i alegorycznej, ale szczególną sławę przyniosły jej delikatne martwe natury botaniczne, wykonane techniką tempery i akwareli. Często łączyła przedmioty w pomysłowy sposób — zestawiając okazy botaniczne z azjatycką porcelaną, egzotycznymi muszlami lub rzadkimi owocami — tworząc kompozycje, które są zarówno naukowe, jak i poetyckie. W ostatnich latach badacze interpretowali jej twórczość również przez pryzmat idei protofeministycznych i subtelnych odniesień do kobiecego ciała.
Urodzona w skromnej weneckiej rodzinie mieszkającej tymczasowo w Ascoli Piceno, Garzoni prowadziła niezwykle niezależne życie, podróżując między ośrodkami artystycznymi, zanim w 1651 roku osiadła na stałe w Rzymie. Głęboko związana z Accademia di San Luca, ostatecznie pozostawiła swój majątek tej instytucji, która uhonorowała ją pamiątkowym pomnikiem i portretem w kościele Santi Luca e Martina. Znana w swoich czasach jako „Czysta Giovanna” z powodu ślubowania zachowania dziewictwa, osiągnęła zarówno niezależność osobistą, jak i sukces zawodowy.
P.S. Zapraszamy do zapoznania się z naszym zestawem 50 pocztówek z motywami zwierzęcymi, na których znajdują się inne prace Garzoni!
P.P.S. Odkryjcie więcej wspaniałych dzieł Giovanny Garzoni!
Drodzy użytkownicy DailyArt, szukamy wolontariuszy, którzy chcieliby pomóc nam w tłumaczeniu tekstów na różne języki. Jeśli jesteście zainteresowani dołączeniem do naszego międzynarodowego zespołu i zdobyciem cennego doświadczenia, wypełnijcie ten formularz!