Estudo de Judith II

Como Gustav Klimt, durante a sua vida, já era considerado o maior artista vivo da Áustria, ele podia dar-se ao luxo de cercar-se no seu ateliê com modelos jovens e belas - ele é pai de doze filhos ilegítimos. Mal ele gostasse da pose de uma modelo, ele criava o esboço, planeava cuidadosamente os retratos e simbologias com numerosos estudos feitos a lápis. Ao fazer isso, ele tentava todas as variantes possíveis de uma determinada posição para, em última instância, colocar a melhor na tela. Na obra de Klimt, as obras gráficas eram tipicamente planeadas como rascunhos preliminares, e muitas vezes podiam diferir consideravelmente do motivo pelo qual ele chegava no fim. Tal procedimento é evidente neste estudo para a pintura Judith II - a pintura, que atualmente está pendurada na Galleria d'Arte Moderna em Veneza, não contém uma sugestão do movimento ímpio e vigoroso visto no estudo preliminar aqui. Mas o ponto de partida para a pintura, que Klimt acabou por criar, aparentemente era, na verdade, a representação de uma dançarina de flamenco que aparentemente percorria a página com passos rápidos e dançantes. Klimt enfatiza o contraste entre os ombros nus e brancos e o vestido preto de dança enfeitado com folhos vermelhos. Este é um dos poucos trabalhos em papel que Klimt executou em cores. Espero que não seja uma surpresa quando amanhã aoresentarmos a versão final do óleo de Judith II :)