A primeira vez que ouvi falar de Schiele e vi as suas obras foi há 20 anos atrás. Desde então, como é um dos meus artistas favoritos, provavelmente já vi centenas das suas obras e, mesmo assim, após 20 anos, ainda consigo encontrar algo que não tinha visto antes e que me deixa sem fôlego, como este desenho! Executado há 116 anos atrás, parece tão ousado e moderno. Foi criado quando Schiele tinha apenas 19 anos e era estudante na Academia de Belas Artes de Viena. É tão maduro!
O desenho retrata um homem e uma mulher envolvidos num abraço íntimo e próximo, ao mesmo tempo terno e tenso. As figuras parecem emocionalmente entrelaçadas, mas cada uma delas transmite uma sensação de solidão. Os rostos são estilizados, as suas expressões ambíguas e os seus corpos delineados com uma linha nervosa e inquieta. Há também pouca idealização: a vulnerabilidade da carne e a instabilidade da conexão humana estão expostas. O homem, muitas vezes considerado uma auto-representação de Schiele, agarra a mulher num gesto protetor, possessivo e possivelmente desesperado.
Embora influenciado pelo seu mentor Gustav Klimt e pelas qualidades decorativas da Secessão de Viena, O Casal não é como o movimento austríaco. Os ricos padrões superficiais e as cores ornamentais dão lugar aqui a um uso mais pessoal e expressivo da forma e do espaço. O fundo é em grande vazio, concentrando a atenção na carga emocional entre as figuras.
Adoro este quadro!
P.S. Se é fascinado pela intensidade emocional crua e pela exploração íntima da forma humana de Schiele, não perca o nosso conjunto de 50 postais Nudes in Art — uma coleção com curadoria que celebra a beleza e a vulnerabilidade do corpo humano através da história da arte.
P.P.S. Schiele foi um dos artistas mais controversos e famosos da virada do século XX. Descubra o mundo escandaloso da arte de Schiele.