Egon Schiele
Pentru această pictură, creată în timpul șederii sale la Academia de Arte Frumoase din Viena, Egon Schiele (1890-1918) a ales o pânză pătrată, un format care fusese foarte popular în Jugendstil. Gustav Klimt a preferat de asemenea acest format pentru peisajele sale. Stilul artistic al lui Klimt se resimte în planul plat al motivului vegetal, care folosește pigmenți cu argint și aur pentru a crea un contrast strălucitor cu tonurile de violet și accentele oranj saturate ale corpului plantei. Frunzele sunt anti-naturaliste, nu doar în legătură cu culoarea lor. Redate în procesul de ofilire, ele sunt pline în jurul codiței, realizând un efect tridimensional care face motivul să iasă în evidență cu atât mai mult față de planaritatea opacă a planului pictorial. Silueta elevată a corpului plantei deja prevestește picturile de figură din anii 1909 și 1910 în care Schiele se desparte de stilul artistic al lui Klimt și expune corpul pe o suprafață goală.
Vă prezentăm lucrarea de astăzi mulțumită Muzeului Leopold din Viena (unul din preferatele mele!) :)
P.S. Dacă vreți să mergeți la muzeu, nu ratați înainte cursul nostru online despre Cum să privești arta pentru puțină instruire. :)
P.P.S. Această lucrare iese în evidență din opera lui Schiele. Curând el va deveni renumit pentru expresivele sale picturi de figură. Explorați arta scandaloasă a lui Egon Schiele!