Japans konstvärld genomgick en omfattande förändring från mitten på 1800-talet till det tidiga 1900-talet, där traditionell estetik mötte en våg av europeiska konstfilosofier och -tekniker. Denna period präglad av spänningar och innovation blev ett startskott för den Kyotobaserade konstnären Takeuchi Seihō. Med en bakgrund från Shijōskolans målningstekniker, utökade Seihō sitt konsnärliga vokabulär genom att rita med tekniker från ett brett spann av olika stilar — inklusive Kanoskolan, bunjinga (literatimålning) och europeisk realism. Hans jakt på nya sätt att uttrycka sig gjorde att han så småningom skapade en karaktäristisk stil som bidrog till starten på en revolution inom Kyotos konstscen.
Ett av de mest slående värdena hos Takeuchi Seihōs målningar är den dynamiska livfullheten i hans djurmotiv. Han hade en extrardinär färdighet att fånga flyktiga stunder i sina målningar, som gav intryck av att hans varelser skulle kunna hoppa eller springa ut från sidan när som helst. Han var en fantastisk betraktare av naturen. Som Seihō en gång förklarade, "Jag tittar inte bara på en statisk bild av djur. Jag betraktar dem över tid, och noterar varje liten förändring i hållning, textur och rörelse för att verkligen förstå deras unika karaktärsdrag".
Visst är de vackra?
P.S. I vår samling Djur i Konsten 50 Vykort finns det många andra underbara djur skildrade!
P.P.S. Här är de 10 sötaste kaninerna i asiatisk konst! Njut! ^_^