蓝色的倒影

伊娃·邦尼耶（Eva Bonnier）对晚期绝症的描绘是运用一种精简的日常视角。她的这一做法挑战了那个时代典型的女性资产阶级理想。画中将女性呈现为具有强烈完整性的“主体”，而不是脆弱的对象。在1887年的《蓝色的倒影》中，这些人物是从写实的视角绘制的，仿佛将观众和生病的人放置在同一个房间里。

在20世纪之交，康复中的女性是一个流行的艺术主题。这些画作是对当时背景下女性气质的普遍看法，导致的对女性身体的单一化描绘。在19世纪，有两种重要的女性形象演变:虚弱、敏感和身心俱疲的上层女性和强壮、危险和易患传染病的底层女性。《康复中的人》(由珍妮·内斯特姆创作，我们过去曾对于这幅画进行过介绍，请查看我们的档案)成为女性脆弱的象征，也因此成为女性无法参与公共生活的证据。这些形象可以被视为对当时妇女解放的一种反应，是试图让女性回到家庭和私人环境的一种尝试。

但在北欧地区，在这一时期可以找到成百上千的女性艺术家和作家。瑞典的女艺术家与欧洲其他国家女性相比享有特权，因为她们可以接受学术教育。斯德哥尔摩瑞典皇家美术学院妇女系于1864年成立，职业女性对这一时期的文化生活产生了重大影响。她们改变了艺术家的角色和中产阶级家庭生活的观点，从根本上动摇了男性艺术家的标准。

我们今天展示的作品是斯德哥尔摩国家博物馆的收藏，还要在这里感谢Europeana，它对于提高人们对于女性艺术家的认识起到了极重要的作用。还要提醒你们的是——本月是我们要庆祝的是“女性历史月”！

附注:在这里你可以读到关于患有精神疾病的艺术家的故事和经历(以及这如何影响他们的艺术)。