Javier Pérez
Stellen Sie sich vor, Sie fertigen sorgfältig einen exquisiten Kronleuchter aus geblasenem Glas.... und lassen ihn dann absichtlich auf den Boden fallen. Der spanische Glaskünstler Javier Pérez tat dies mit seinem provokanten und verstörenden Stück "Carroña" (Kadaver). Der zerbrochene, blutrote Kronleuchter stellt einen Kadaver dar, auf dem hungrig präperierte Krähen sitzen, Glasscherben an ihren Schnäbeln und sie sind bereit, den Kadaver zu verschlingen. Eine Reihe von scharlachroten und gelben Glasstücken, die auf gespritztes Blut und Plasma hindeuten, wandern vom Auftreffpunkt weg. Es ist beunruhigend und völlig dramatisch.
Die Farbe Rot und ihre symbolischen Implikationen haben den in Barcelona lebenden Künstler ebenso fasziniert wie die gegensätzlichen Themen Schönheit und Widerwärtigkeit, Spiritualität und Körperlichkeit, Schöpfung und Zerstörung (und das damit verbundene Motiv der Metamorphose). Neben der Arbeit mit Glas, Harzen, Bronze, Latex und Porzellan hat Pérez auch ungewöhnliche Materialien wie Pferdehaar, Därme und Seidenraupen in seine Installationen integriert, die sich mit der Vergänglichkeit und dem zyklischen Naturleben beschäftigen.
Hier verwendet er Edgar Allen Poe-ähnliche Bilder, um den Niedergang der berühmten, jahrhundertealten venezianischen Glasindustrie zu symbolisieren. 1291 von Venedig auf die nahe gelegene Insel Murano verlegt, erlebte die Industrie im 16. Jahrhundert ihr goldenes Zeitalter. Die Entwicklung des englischen und böhmischen Kristalls im folgenden Jahrhundert führte zu einem Niedergang, und Napoleons Schließen der Glashütten im Jahr 1807 war für die verehrten Glasmacher:innen ein Beinahe-Tod. Obwohl die Murano-Glasindustrie einige Jahrzehnte später wiederbelebt wurde, ist sie aufgrund der schrumpfenden Nachfrage und der Konkurrenz durch Nachahmer wieder rückläufig.
Pérez schuf dieses markante Stück auf Murano im Jahr 2011.
- Martina Keogan
P.S. Glas hat seinen Weg in die moderne Kunst gefunden. Sehen Sie hier unglaublichen Beispiele!