Das Kanu auf der Epte

Claude Monet war ein Meister der Landschaften. Es ist sowohl ein Klischee als auch die Wahrheit! :)

Zwischen 1887 und 1890 widmete sich Monet der Darstellung eines Kanus auf dem Fluss Epte, der durch sein Anwesen in Giverny floss. Für diese Gemäldeserie standen die Schwestern Suzanne und Blanche Hoschedé Modell. Ihr Vater, der Bankier Ernest Hoschedé, der zu diesem Zeitpunkt bereits verstorben war, war Monets Mäzen und Sammler gewesen, und ihre Mutter Alice wurde später Monets zweite Frau. Das Kanu auf der Epte demonstriert Monets Interesse an den Effekten des Lichts auf der Wasseroberfläche. Der dicke Farbauftrag besteht aus reinen Farben, die aus der Ferne optisch miteinander verschmelzen. Die Nähe der Flussströmung, die den gesamten unteren Teil des Gemäldes einnimmt, lässt vermuten, dass Monet sowohl die Reflexionen der Pflanzen als auch die Tiefe des Flusses erforschte. Die verschwommene Darstellung der Figuren und der abgeschnittene Rahmen des Kanus – der am Rand der Leinwand endet – spiegeln die Bildsprache der Fotografie wider, die einen entscheidenden Einfluss auf den Künstler hatte. Die Rahmung der Szene erinnert auch an japanische Drucke, die zu dieser Zeit in Frankreich weit verbreitet waren.

PS: Monet wusste, wie man den Fluss zum Schimmern brachte. Siehe mehr atemberaubende Ansichten in unserem neuesten 50-Postkartenset – Landschaften. Kennst du es bereits? Du findest es hier! :)

PPS: Monets Werk war unglaublich vielfältig und die Bandbreite an Themen scheint endlos. Entdecke all seine Facetten: Hier ist Claude Monet in 10 Gemälden!