Το κόκκινο στούντιο

Όσο περισσότερο κοιτάζω τους πίνακες του Ματίς, τόσο περισσότερο καταλαβαίνω γιατί θεωρείται ένας από τους πιο επαναστατικούς ζωγράφους του 20ού αιώνα. Αυτός ο πίνακας δημιουργήθηκε μόλις το 1911!

«Από πού πήρα το κόκκινο χρώμα — πραγματικά δεν ξέρω», παραδέχτηκε κάποτε ο Ματίς. «Τα πράγματα αποκτούν υπόσταση για μένα μόνο όταν τα βλέπω μέσα από το κόκκινο.»

Σε αυτόν τον πίνακα, το στούντιό του μετατρέπεται σε σκηνή: φρεσκοφτιαγμένα έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και κεραμικής παρουσιάζονται με ζωντανές λεπτομέρειες, ενώ οι τοίχοι και τα έπιπλα χάνονται μέσα στο καθαρό κόκκινο. Στο κέντρο βρίσκεται ένα ρολόι χωρίς δείκτες–υποδηλώνοντας ότι μέσα στο καταφύγιο του καλλιτέχνη, ο ίδιος ο χρόνος χάνει το νόημά του. Οι σχεδιασμένες γραμμές είναι στην πραγματικότητα λεπτές λωρίδες από το ανοιχτό κίτρινο υπόστρωμα, που έμειναν ορατές όταν ο Ματίς κάλυψε τον καμβά με ένα λεπτό, κόκκινο της σκουριάς. Αυτά τα ανεπαίσθητα κενά προβάλουν τα αντικείμενα, καθορίζουν την προοπτική και ορίζουν τον ίδιο τον χώρο.

Αυτή η ριζοσπαστική προσέγγιση άσκησε βαθιά επιρροή στις επόμενες γενιές Μοντέρνων καλλιτεχνών και θεωρείται συχνά προάγγελος της ζωγραφικής των Χρωματικών Πεδίων, όπως εκφράστηκε από καλλιτέχνες όπως ο Μαρκ Ρόθκο και ο Κένεθ Νόλαντ. Ο Φρανκ Στέλα, για παράδειγμα, υιοθέτησε μια παρόμοια μέθοδο, αφήνοντας τμήματα του αχρωμάτιστου καμβά να παραμείνουν ορατά ως δομικές «γραμμές». Με τη διαστρωμάτωση του χρώματος, αντί για τη χρήση αυστηρών γραμμών, ο Ματίς έθεσε τα θεμέλια ενός κινήματος που αναζήτησε τη χωρικότητα και το βάθος μέσα από την καθαρότητα του χρώματος.

ΥΓ. Αν θέλεις να καταλάβεις πώς καλλιτέχνες όπως ο Ματίς άλλαξαν τον τρόπο που βλέπουμε το χρώμα, τον χώρο και τη σύνθεση, εγγράψου στο δωρεάν μας μάθημα Πώς να Κοιτάς την Τέχνη !

ΥΓ'. Εδώ είναι ο Ανρί Ματίς σε 10 πίνακες! Ανακάλυψε την τέχνη αυτού του δεξιοτέχνη του φωβισμού.