Ο Μάρσντεν Χάρτλεϊ ζωγράφιζε νεκρές φύσεις καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας του, αλλά μετά το 1916 η προσέγγισή του έγινε αισθητά απλούστερη και πιο άμεση. Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο Προβινστάουν και αργότερα στις Βερμούδες, άρχισε να περιορίζει τις συνθέσεις του σε λίγα βασικά στοιχεία–συχνά ένα μόνο βάζο με λουλούδια τοποθετημένο κοντά στη βάση της σύηνθεσης. Μερικές φορές μάλιστα, ζωγράφιζε ανθοσυνθέσεις πάνω σε επίπεδο μαύρο φόντο πάνω σε γυαλί, αντλώντας έμπνευση από την παράδοση της γερμανικής λαϊκής τέχνης.
Στο Ροζ και λευκά άνθη σε βάζο, ο Χάρτλεϊ συνεχίζει αυτή τη διαδικασία απλοποίησης. Τα λουλούδια στέκονται μόνα τους, χωρίς καμία υπόδειξη τραπεζιού ή εσωτερικού χώρου. Αντ' αυτού, οι μορφές δημιουργούνται με παχιά, ζωηρή πινελιά σε απαλά γκρι, πράσινα, μαύρα και λευκά, που τονίζονται από πινελιές ροζ. Τα τολμηρά περιγράμματα και το παχύ ιμπάστο προαναγγέλλουν τις εκφραστικές επιφάνειες που θα γίνουν χαρακτηριστικό γνώρισμα του έργου του Χάρτλεϊ στη δεκαετία του 1930. Μια επιγραφή με μολύβι στο τελάρο, γραμμένη από άγνωστο χέρι, χρονολογεί τον πίνακα στο 1929.
ΥΓ. Οι Καρτ-Ποστάλ μας Λουλούδια στην Τέχνη είναι γεμάτες με όμορφα έργα τέχνης με θέμα τα λουλούδια! Δες τις στο DailyArt Shop.
ΥΓ'. Γνώρισε τον Μάρσντεν Χάρτλεϊ και την τέχνη του!