Η επιστροφή του Κλοντ Μονέ στην σπουδή της ανθρώπινης μορφής το 1886–αφού την είχε εγκαταλείψει σε μεγάλο βαθμό μετά το θάνατο της πρώτης του συζύγου, Καμίλ, το 1879–αποτελεί επίσης μια επιστροφή στο παλαιότερο έργο του. Σε αυτόν τον πίνακα επανεξετάζει τη σύνθεση του έργου Γυναίκα με παρασόλ, υιοθετώντας την ίδια χαμηλή οπτική γωνία και τον ίδιο φωτισμό από τα πίσω. Αυτό που φαίνεται να είναι μια ανάλαφρη σκηνή αστικής αναψυχής μετατρέπεται, όταν το δει κανείς παράλληλα με τον παλαιότερο πίνακα, σε μια στοχαστική αναδρομή στη μνήμη. Είναι σαν οι μορφές μιας νέας γενιάς να αντικαθιστούν εκείνες της προηγούμενης. Ο Μονέ φαίνεται να προβάλλει την εικόνα της Καμίλ πάνω στην θετή του κόρη Σουζάν, προσδίδοντάς της παρόμοια χαρακτηριστικά και μια αντίστοιχη, εσωστρεφή παρουσία.
Τοποθετώντας τη Σουζάν στην ίδια ακριβώς στάση που είχε κάποτε η Καμίλ, ο Μονέ επανεξετάζει όχι μόνο ένα μοτίβο αλλά και το δικό του παρελθόν. Σε αντίθεση με τον προηγούμενο πίνακα, όπου το βλέμμα της Καμίλ συναντά το βλέμμα του θεατή, το πρόσωπο της Σουζάν διαλύεται σε μια γαλαζωπή σκιά, προσδίδοντάς της μια σχεδόν φασματική ποιότητα. Μια εντυπωσιακή κόκκινη πινελιά στο μπούστο της Σουζάν έχει ερμηνευθεί ως μια λεπτή αναφορά στην ασθένεια που στέρησε τη ζωή της Καμίλ. Μέσα από τέτοιες βιογραφικές και οπτικές αντηχήσεις, ο πίνακας αντανακλά την αυξανόμενη ενασχόληση του Μονέ με τη μνήμη και την απώλεια.
ΥΓ. Θέλεις να κατανοήσεις τον Μονέ και τις ιστορίες πίσω από τα αριστουργήματά του; Εξερεύνησε τη ζωή και την τέχνη του στο Μέγα Διαδικτυακό Μάθημα Γαλλικού Ιμπρεσιονισμού και ανακάλυψε τις τεχνικές, τα μοτίβα και τα συναισθήματα που διαμόρφωσαν το θρυλικό κίνημα.
ΥΓ'. Ο Κλοντ Μονέ συχνά συμπεριλάμβανε μέλη της οικογένειάς του στους πίνακές του, όμως μόνο ένα από τα παιδιά του πήρε το πινέλο στα χέρια του. Ανακάλυψε την τέχνη της θετής κόρης του Μονέ, Μπλανς Ωσεντέ-Μονέ!