Composición en colores A by Piet Mondrian - 1917 Kröller-Müller Museum Composición en colores A by Piet Mondrian - 1917 Kröller-Müller Museum

Composición en colores A

óleo sobre lienzo •
  • Piet Mondrian - 7 de marzo de 1872 - 1 de febrero de 1944 Piet Mondrian 1917

Hoy es el último día que presentamos las obras maestras del Kröller-Müller Museum in Otterlos de Holanda y, por eso, escogimos algo especial: una obra de Piet Mondrian. Mondrian mismo explicó su nuevo estilo como basado en la “absoluta armonía de las líneas rectas y los colores puros que subyacen al mundo que vemos”. Pese a que en primera instancia sus obras parecen sencillas (al menos en lo que refiere al lenguaje formal) son increíblemente complejas y por lo general las trabajaba y volvía a trabajarlas siguiendo su intuición. Esperamos puedan apreciar con detenimiento la obra de hoy y buscar más detalles en el sitio web del Kröller-Müller Museum.

Piet Mondrian, junto con Bart van der Leck y Theo van Doesburg, establecieron el movimiento De Stijl en 1917. Su objetivo era crear un nuevo estilo de arte, para un mundo nuevo, para un mundo mejor. En esta obra, Mondrian buscó el equilibrio entre línea y color así como procuró evocar la abstracción para lograr una imagen universal y atemporal. Composición en colores A, es un estudio hacia la pureza y el neoplasticismo. Los colores de esta obra son una alteración de los colores primarios: rojo-rosado oscuro, azul profundo y ocre oscuro. Las zonas de color están claramente delimitadas y unidas entre sí en todos los modos posibles por medio de trazos de líneas negras. A veces están unas al lado de otras, a veces superpuestas sin un sistema claro u obvio. El efecto visual es que los diferentes elementos parecen flotar en un espacio indefinido. El blanco no es tan sólo un fondo neutro sino, por el contrario, que es un componente activo de la composición, tanto como lo son la línea y la superficie. Composición en colores A, está compuesta de una serie de zonas de color en composición rítmica, pero en los años subsiguientes, Modrian desestima toda sugerencia de movimiento y profundidad en sus obras y utiliza únicamente rojo, amarillo y azul.